O formato de arquivo MP4 se tornou um elemento básico no espaço de mídia digital devido à sua compatibilidade e eficiência. Criar um arquivo MP4 ou converter mídia existente para esse formato muitas vezes pode ser uma necessidade para editores de vídeo e criadores de conteúdo. Este artigo explorará o processo de criação e conversão de arquivos MP4 usando VSDC, um software gratuito de edição de vídeo que suporta uma grande variedade de formatos e codecs.

O que é o formato MP4?

MP4 é um tipo de arquivo digital usado para armazenar vídeo, áudio e outros dados, como legendas e imagens. É popular porque funciona em muitos dispositivos, mantém tamanhos de arquivo pequenos sem perder muita qualidade e é ótimo para streaming de vídeos na Internet.

Como criar um arquivo MP4

Como criar vídeos MP4 do zero

Criar um vídeo MP4 do zero no VSDC envolve várias etapas:

1. Inicie o VSDC e inicie um novo projeto importando seus arquivos de mídia usando a opção Importar conteúdo botão.
2. Antes de importar seu vídeo para uma experiência de edição mais precisa, é aconselhável definir alguns parâmetros como taxa de quadros e resolução. Isso garante que seu vídeo seja otimizado para edição.
3. Utilize as ferramentas de edição do VSDC para cortar, dividir, aparar, adicione efeitos e organize sua mídia na linha do tempo.
4. Depois de ajustar seu vídeo, navegue até a guia Exportar projeto na guia Faixa de opções, selecione seu dispositivo de mídia no canto superior esquerdo e escolha MP4 como formato de saída à direita.
5. Ao lidar com vídeos de alta resolução, como 4K, selecionar o codec certo é crucial. No campo Perfil abaixo, você tem a opção de escolher qualquer codec, incluindo os mais populares como H.264 e H.265, que são especialmente recomendados para edição de vídeo 4K.
6. Você também pode ajustar as configurações de exportação para atender às suas necessidades antes de finalizar o vídeo. Para fazer isso, clique no botão Perfil abaixo para selecionar o codec desejado.
7. Clique no botão Editar perfil no canto inferior direito para ajustar suas configurações. Defina a taxa de bits adequadamente – quanto maior a resolução, maior deverá ser a taxa de bits para manter a qualidade do vídeo e a qualidade no campo do modo do codificador para obter melhores resultados. Ajustar a qualidade do modo codificador permite um equilíbrio otimizado entre qualidade e tamanho do arquivo.
8. Inicie o processo de exportação com o botão vermelho Exportar projeto localizado próximo à janela de visualização e pronto, seu vídeo MP4 está pronto!

Convertendo vídeo para MP4

Para converter vídeos para o formato MP4 no VSDC, faça o seguinte:

1. Inicie o VSDC Video Editor, navegue até a guia Ferramentas e selecione Conversor de vídeo.
2. Clique na seção Adicionar arquivos na faixa de opções para importar o vídeo que deseja converter.
3. Selecione o dispositivo de mídia, clique no formato MP4 na faixa de opções e ajuste os parâmetros de conversão, se necessário, considerando fatores como resolução, codec e taxa de bits na seção Editar perfil no canto inferior direito.< /li>
4. Inicie o processo de conversão clicando no botão Exportar projeto na faixa de opções e salve o novo arquivo MP4 no local de sua preferência no explorador de objetos.

Arquivos MP4 são conhecidos por seu equilíbrio entre qualidade e tamanho de arquivo, o que os torna ideais para uso na Web. Ao contrário de formatos como AVI ou MOV, os arquivos MP4 podem ser reproduzidos universalmente na maioria dos dispositivos e plataformas. Eles também permitem o streaming online sem a necessidade de baixar o arquivo inteiro primeiro. Os arquivos MP4 geralmente são mais compactados e menores que os arquivos AVI, que podem armazenar dados sem compactação, resultando em arquivos maiores e com qualidade potencialmente mais alta, às custas de compatibilidade e espaço de armazenamento.

Perguntas frequentes

MP4 é um bom formato?

MP4 é considerado um bom formato por sua versatilidade e ampla aceitação. Ele oferece conteúdo de vídeo de alta qualidade e é compatível com quase todos os reprodutores de vídeo e software de edição. Sua compressão eficiente ajuda em reduzindo o tamanho dos arquivos sem perda significativa na qualidade do vídeo, tornando-o uma excelente escolha para uso profissional e casual.

É melhor converter ou criar MP4 do zero?

A abordagem ideal depende dos seus requisitos específicos. Criar um arquivo MP4 do zero proporciona maior liberdade criativa e a oportunidade de ajustar o produto final. Por outro lado, se o seu objetivo é compartilhar ou reproduzir rapidamente um vídeo em diferentes dispositivos, a conversão para MP4 pode ser sua melhor aposta em termos de velocidade e conveniência. Com o VSDC, ambos os processos são simples, garantindo que você obtenha um arquivo MP4 de alta qualidade, independentemente do método escolhido.

Conclusão

A capacidade de criar e converter vídeos para o formato MP4 com o VSDC significa que seu conteúdo está pronto para qualquer coisa, desde apresentações profissionais até compartilhamento em mídias sociais e arquivamento de memórias preciosas. À medida que a mídia digital continua a evoluir, o formato MP4 permanece constante, fornecendo um meio confiável e eficiente de armazenar e transmitir nossas histórias visuais. Com a ajuda do VSDC, você está bem equipado para navegar no cenário digital, garantindo que seus vídeos sejam acessíveis e de alta qualidade, não importa onde sejam visualizados.

As transições no VSDC sempre se destacaram como favoritas entre as ferramentas de edição de vídeo. Elas criam um fluxo contínuo entre cenas de forma magistral, transformando seus vídeos em obras-primas polidas e profissionais. No entanto, para muitos usuários, especialmente aqueles que estão apenas começando, aplicar e ajustar transições parecia ser um desafio.

É por isso que decidimos introduzir um novo método de aplicar transições no VSDC 9.1. Nosso foco: simplicidade e intuição. Agora, você pode aplicar efeitos de transição a vários arquivos rapidamente com um único clique, evitando abas desnecessárias na linha do tempo. Embora o método tradicional ainda esteja disponível, esta nova abordagem oferece uma alternativa eficiente.

Baixe o Video Editor

Adicionando Transições

1. Inicie o VSDC Video Editor e adicione dois arquivos de vídeo à linha do tempo, posicionando-os sequencialmente na mesma camada.
2. Então, você precisa criar uma área de transição sobrepondo os arquivos. Navegue até a linha do tempo onde você pode usar um dos três métodos:

   Método 1: Criar uma Transição Movendo Arquivos

   • Mover Arquivos: Pressione e segure a tecla Alt. Em seguida, clique e arraste um arquivo sobre outro arquivo na linha do tempo. Você verá uma linha branca mostrando onde a transição será.
   • Cuidado com Mudanças de Tempo: Mover o arquivo altera quando ele aparece e desaparece na cena, o que pode bagunçar o tempo em relação a outros arquivos. Se o tempo for importante, tente o Método 2.

   Método 2: Manter os Arquivos no Lugar e Estender as Bordas

   • Ajustar Bordas dos Arquivos: Se você quer manter a disposição dos arquivos ao aplicar transições na linha do tempo sem alterar o tempo de sua sequência de aparição e desaparecimento, segure a tecla Alt e arraste a borda no final do arquivo à esquerda para a direita ou a borda no início do arquivo à direita para a esquerda, estendendo assim sua duração e sobrepondo-o ao arquivo adjacente, definindo a área de transição.
   • Evitar Quadros Congelados: Ao estender a duração do arquivo, pode ocorrer um quadro congelado no final. Para corrigir isso, use as opções de Modo de Loop (Método 2: Propriedades do Objeto).

   Método 3: Manuseio de arquivos cortados

   • Para arquivos à esquerda com cortes finais: Se estiver trabalhando com um arquivo à esquerda que foi cortado no final e quiser evitar um quadro congelado, você pode restaurar alguns dos quadros cortados anteriormente para criar uma área de transição. Pressione os botões Alt e Shift juntos, pegue a borda final do arquivo da esquerda e puxe-a para a direita.
   • Para arquivos à direita com cortes no início: Da mesma forma, se estiver trabalhando com um arquivo à direita que foi cortado no início, é possível restaurar os quadros cortados nesse ponto para criar uma zona de transição e evitar um quadro congelado. Pressione os botões Alt e Shift juntos, pegue a borda inicial do arquivo direito e puxe-a para a esquerda.
   • Cuidado com arquivos não cortados: Esse método é útil especificamente se os arquivos tiverem cortes no início ou no final. Se não houver cortes para restaurar, você precisará estender a extremidade do arquivo, conforme descrito no Método 2, para realizar a transição sem problemas.
3. 3. Ao sobrepor arquivos usando um dos métodos descritos acima, você cria automaticamente uma transição Fade (sua duração corresponde à área de transição). Em seguida, você pode alterar o efeito de transição. Para isso, acesse a janela de Modelo (consulte nosso guia se não tiver certeza de como fazer isso). Aqui há duas seções de transições que você pode escolher:
   • Transition collection: Esses são efeitos duplos aplicados ao final do Arquivo 1 (Fade out) e ao início do Arquivo 2 (Fade in);
   • Transitions: São efeitos simples (Fade in ou Fade out, respectivamente).
4. Para aplicar um efeito de transição, clique nele na janela de Modelo, mantenha o botão do mouse pressionado e arraste-o para o local apropriado na linha do tempo. O local disponível para um efeito de transição será destacado. Para usar a mesma transição em vários arquivos, selecione todos eles na linha do tempo após criar as áreas de transição e simplesmente arraste e solte a transição na cena a partir da janela de Modelo.

Configurações de efeitos de transição

Você pode ajustar as transições na janela Efeitos de base (visualização dos efeitos) ou na Linha do tempo (configurações avançadas).

1. 1. Janela de efeitos de base

   Essa janela geralmente está localizada à direita da cena e pode ser facilmente acessada na guia Visualizar da Faixa de opções, selecionando Visualizar/ocultar janela sob o ícone Efeitos de base (no entanto, certifique-se de ter selecionado o arquivo na linha do tempo para exibir os efeitos aplicados).

   Aqui há as seguintes opções:

   • Propriedades de transição: Há duas seções quadradas que exibem as visualizações de efeitos para as transições aplicadas. A da esquerda é responsável pelo Fade in, e a da direita, pelo Fade out. Para ver os efeitos adicionados a uma determinada parte do arquivo geral, clique nela na linha do tempo para que ela apareça na visualização. Você pode adicionar ou alterar um efeito de transição soltando-o na seção de visualização correspondente e removê-lo clicando no botão "X" ali mesmo.

     Outra maneira de remover os efeitos de transição é clicar com o botão direito do mouse nas visualizações de Fade in/out para acessar as opções de remoção:

     • Remove fade in/out: Essa opção remove o efeito na janela correspondente (para efeitos únicos da seção Transitions);
     • Remover transição: Essa opção remove tanto o Fade in quanto o Fade out.

     Lembre-se: com essas opções de remoção, você está apenas redefinindo a transição aplicada anteriormente para a transição de esmaecimento padrão. Para remover a transição completamente, você precisa remover a área de transição na linha do tempo.

   • Configurações de duração: Esse recurso permite que você defina uma duração máxima para suas transições. Depois de ativar e inserir os valores desejados, vá para a linha do tempo e comece a criar uma zona de transição. O editor impedirá que você defina uma duração de transição maior do que a especificada. Isso garante que o arquivo não se estenderá além do limite definido para o conteúdo adjacente.

   • Linha do tempo

     Clique com o botão direito do mouse em uma área de transição na linha do tempo para acessar essas opções:

     • Transição: Aqui você pode definir o último efeito de transição usado, removê-lo ou localizá-lo na janela de Modelo ou Visualização (para efeitos duplos).
     • Fade out: Aqui você pode definir o último efeito de transição Fade out usado, removê-lo ou encontrá-lo na janela de Modelo ou Visualização.
     • Fade in: qui você pode definir o último efeito de transição Fade in usado, removê-lo ou encontrá-lo na janela de Modelo ou Visualização.
     • Visualizar janela...: Essa é uma opção adicional para acessar as de Modelo e Efeitos de base.

Observação: o uso de ferramentas de corte e divisão não está disponível na área em que uma transição foi aplicada. Tenha isso em mente ao editar e use essas ferramentas antes!

Conclusão: abordagem prática da edição de vídeo

O VSDC 9.1 melhorou significativamente a edição de vídeo com sua abordagem fácil de usar para transições. Com sua ênfase na simplicidade e no design intuitivo, ele aborda os desafios que muitos iniciantes enfrentam. Essa nova versão permite que você aplique transições cinematográficas com eficiência, reduzindo significativamente a complexidade do seu processo de edição.

Para obter mais orientações e dicas, confira nosso canal no YouTube, Twitter e Facebook. Se encontrar algum problema ou tiver perguntas específicas, nossa equipe de suporte estará sempre pronta para ajudar em O endereço de e-mail address está sendo protegido de spambots. Você precisa ativar o JavaScript enabled para vê-lo..

Baixe a versão mais recente do VSDC agora e transforme sua experiência de edição de vídeo!

O que vem à sua mente quando você ouve a palavra "nostalgia"?

A nostalgia geralmente evoca imagens de Tamagotchis, videogames icônicos dos anos 90 e o doce sabor do chiclete. No entanto, há uma essência inconfundível capturada nas fitas VHS de antigamente, que guardam clássicos como Titanic ou Pulp Fiction. Essas fitas não são apenas relíquias; são emblemas de uma época e, agora, com o VSDC, você tem o poder de recriar esse espírito de nostalgia. Este guia é seu roteiro para dominar um efeito de vídeo VHS usando o VSDC, um software de edição de vídeo versátil.

O que é um efeito VHS?

No âmbito da edição de vídeo, o efeito VHS é uma técnica criativa usada para reproduzir as características visuais das gravações em fita, popular nas décadas de 1980 e 1990. Ele se distingue por características exclusivas, como textura granulada, leve distorção e mudanças de cor. Essa estética retrô introduz uma camada de nostalgia e charme nos vídeos modernos.

Os principais recursos do efeito VHS podem incluir:

• Textura granulada: As gravações em VHS tinham uma granulação ou ruído perceptível, especialmente nas áreas mais escuras da imagem. Isso geralmente é recriado para dar ao vídeo digital uma aparência VHS menos polida e mais autêntica.
• Distorção de cores: As cores em VHS não eram tão vibrantes e, às vezes, pareciam ligeiramente deslocadas ou desbotadas. Essa distorção de cores é uma marca registrada do estilo VHS.
• Linhas de varredura: As fitas VHS exibiam linhas horizontais características na tela, conhecidas como linhas de varredura, devido ao processo analógico de gravação e reprodução.
• Qualidade de imagem suave: Os vídeos VHS tinham uma resolução mais baixa em comparação com os padrões digitais, resultando em imagens mais suaves e menos nítidas.
• Distorção de áudio: A faixa de áudio em VHS geralmente tinha uma fidelidade mais baixa, com algum ruído de fundo e vibração, contribuindo para o ambiente retrô geral.
• Texto na tela: A adição de texto com aparência antiquada, geralmente em fontes simples e em blocos, pode aprimorar o efeito VHS, imitando o estilo de títulos e créditos vistos em fitas VHS antigas.
• Erros de rastreamento: A reprodução de VHS era propensa a problemas de rastreamento, o que causava linhas onduladas, estática ou tremores no vídeo, que podem ser emulados para obter um efeito autêntico.
• Desgaste da fita: As fitas VHS mais antigas geralmente apresentavam sinais de desgaste, como cintilação, saltos repentinos ou breves distorções, que podem ser adicionadas artificialmente.

Prós e contras do efeito VHS

Prós

• Apelo nostálgico: O efeito VHS traz de volta memórias e emoções ligadas à era dos vídeos caseiros.
• Estilo criativo: Oferece uma maneira criativa de fazer com que seus vídeos se destaquem na era digital.
• Versatilidade: Perfeito para vários projetos, de vídeos musicais a conteúdo de mídia social.

Contras

• Compromisso com a qualidade: emular a aparência do VHS geralmente significa reduzir intencionalmente a qualidade do vídeo.
• Uso excessivo: Se for usado em excesso ou aplicado de forma inadequada, pode prejudicar a mensagem pretendida de seu vídeo.

Como criar um efeito VHS

Criar um efeito VHS no VSDC é bastante simples:

1. Adicione seu vídeo à linha do tempo.
2. Duplique-o clicando com o botão direito do mouse e escolhendo Duplicar.
3. Defina seu tamanho para corresponder ao pai na janela de Propriedades e insira o objeto de vídeo clicando duas vezes nele na linha do tempo.
4. Adicione uma forma de retângulo sem contorno e pinte-a de vermelho na janela de Propriedades: Escova - Cor. Novamente, use a opção Definir o mesmo tamanho que o progenitor tem.
5. Use Blending para aplicar Darken e saia para a guia cena.
6. Para o segundo vídeo, escolha Lighten em Blending.
7. Duplique esse vídeo e ajuste as configurações de tamanho novamente.
8. Entre no terceiro vídeo, altere a cor do retângulo para azul e saia.
9. Reduza a opacidade do primeiro vídeo para 52% e adicione um Desfoque Gaussiano com um nível de 100.
10. Adicione um filtro de Ruído com níveis em torno de 100 ou menos.
11. Desloque o segundo vídeo para a esquerda e o terceiro vídeo para a direita em 5 a 8 pixels, ajustando conforme necessário.

Essa técnica coloca formas coloridas em camadas e modos de mesclagem para imitar a aparência de VHS, com desfoque e ruído adicionais para dar autenticidade.

O método básico para obter um efeito VHS no VSDC é apenas o ponto de partida. Para aqueles que desejam explorar outras ideias criativas, o VSDC oferece um conjunto de opções artísticas:

• Criar um efeito VHS: Variante 2;
• Criar um efeito VHS: Variante 3;
• Criar um efeito de rebobinamento de VHS;
• Criar um efeito de rebobinamento de VHS com falhas.

Além disso, o editor de LUT do VSDC é uma excelente ferramenta para quem deseja dominar a gradação de cores. Ele permite a criação de LUTs personalizadas, proporcionando controle de nível profissional sobre a paleta de cores da sua filmagem.

Por que você deve usar a seção VHS

O efeito VHS não é apenas um retrocesso; é uma ferramenta criativa. Ele acrescenta profundidade à narrativa, invoca emoções e oferece uma alternativa distinta em uma era digital saturada de conteúdo de alta definição e 4K.

PERGUNTAS FREQUENTES

Posso criar um efeito VHS em meu smartphone?

Sim, há aplicativos para smartphones disponíveis que podem simular o efeito VHS, embora, para obter resultados mais profissionais, seja recomendado um software como o VSDC.

Preciso de um software profissional para criar um efeito VHS?

Embora um software profissional como o VSDC ofereça mais controle e opções, há ferramentas mais simples disponíveis para iniciantes.

Quais são os principais elementos a serem incluídos na criação de um efeito VHS?

Os principais elementos incluem textura granulada, mudanças de cor, linhas de varredura, leve desfoque e distorção de áudio para imitar as antigas fitas VHS.

Conclusão

Dominar o efeito VHS em seus vídeos é uma viagem de volta no tempo, oferecendo uma mistura única de nostalgia e criatividade. Com o VSDC, você pode transformar sem esforço suas filmagens modernas em uma obra-prima retrô. Lembre-se de que a chave para um efeito VHS bem-sucedido é equilibrar a estética vintage com a narrativa do seu vídeo. Adote esse estilo atemporal para evocar emoções, contar histórias de uma forma inovadora e se destacar no cenário digital atual.

Vídeos ASMR são uma forma de conteúdo imersivo em alta tendência que acumula milhões de visualizações no YouTube. Este guia passo a passo irá mostrar como criar seu próprio vídeo ASMR, desde a seleção de equipamentos até a indução de respostas. Se você é novo no mundo do ASMR ou um criador experiente, junte-se a nós para desvendar os segredos do conteúdo ASMR.

O que são vídeos ASMR?

Milhões de pessoas se inscrevem em canais de ASMR (Resposta Meridiana Autônoma Sensorial) e desfrutam de vídeos que os ajudam a relaxar ou dormir. Ao longo da última década, o ASMR ganhou enorme popularidade, resultando em mais de 500.000 canais dedicados a ele no YouTube. Os ASMRtistas (termo usado para blogueiros deste gênero) juntos criaram cerca de 25 milhões de vídeos ASMR para esses canais.

Então, qual é o segredo por trás do sucesso do ASMR?

De acordo com o Cambridge Dictionary, o ASMR é uma sensação agradável de formigamento que algumas pessoas experimentam na pele, especialmente na cabeça e pescoço, principalmente quando ouvem certos sons suaves, como sussurros ou escovações.

O termo ASMR em si apareceu em 2010 graças a Jennifer Allen, embora esse fenômeno fosse conhecido por nós muito antes. Você se lembra do som do logo da Coca-Cola dos anos 1970, aquele com o efervescer e estalar ao abrir a garrafa? Isso foi um exemplo inicial de um comercial semelhante ao ASMR, mesmo que o termo ASMR não fosse conhecido naquela época.

Agora, as corporações industriais proeminentes incluem o ASMR em suas campanhas publicitárias, enquanto pequenos negócios o utilizam para estabelecer rapidamente uma presença viral.

Então, o que torna esses vídeos tão atrativos para as pessoas? Tudo se resume a certos gatilhos que afetam o espectador. Esses gatilhos não apenas ativam a parte do cérebro relacionada ao comportamento social, mas também acendem o sistema de recompensa do cérebro. Em termos mais simples, esses vídeos fazem com que os espectadores se sintam mais conectados, felizes e relaxados.

Então, quais são os gatilhos enigmáticos no ASMR que cativam audiências e acumulam milhões de visualizações? Aqui estão os mais populares:

1. Sussurros: Sussurros suaves e delicados próximos ao microfone.
2. Tapping: Toques leves em diversas superfícies, como madeira, vidro ou plástico.
3. Arranhões: Sons suaves de arranhões em superfícies texturizadas.
4. Virar de Páginas: O som de folhear as páginas de um livro.
5. Sons de Comer: O som de mastigar, geralmente com alimentos crocantes ou pegajosos.
6. Sons de Pincelar: Usar pincéis de maquiagem ou pintura em diferentes materiais.
7. Sons Nítidos: Manipulação de papel, plástico ou papel alumínio para sons nítidos e crepitantes.
8. Sons de Água: Gotejamento ou despejar água, ou sons de ondas ou chuva.
9. Digitação no Teclado: O som das teclas do computador sendo pressionadas.
10. Fluttering de Dedos: Movimento rápido dos dedos próximo ao microfone.
11. Simulações de Atenção Pessoal: Fingir dar ao espectador um corte de cabelo, uma sessão de maquiagem ou um check-up médico.

Esses gatilhos são frequentemente combinados para criar experiências ASMR variadas e envolventes para o público.

Melhor Software de Edição para Vídeos ASMR

O editor de vídeo ASMR deve ter várias características-chave para aprimorar as qualidades únicas do conteúdo ASMR:

Download Video Editor

Capacidades de Edição de Áudio de Alta Qualidade: Vídeos ASMR dependem muito da qualidade do som, então a habilidade de editar e aprimorar o áudio é crucial.

1. Redução de Ruído
2. Compressão
3. Des-reverberação
4. Equalizador
5. Efeitos sonoros podem melhorar significativamente a experiência ASMR.

A nossa escolha. DaVinci Resolve evoluiu de uma ferramenta de correção e graduação de cores para um editor de áudio decente. Sua ferramenta Fairlight oferece ferramentas essenciais de aprimoramento de áudio, como um compressor para minimizar disparidades de volume entre os sons mais altos e mais silenciosos, um equalizador para lidar com certos problemas de áudio, um plug-in de des-reverberação para remover ecos, e vários filtros de áudio.

Ferramentas de Edição de Vídeo Ajustadas: Embora os vídeos ASMR também sejam chamados de "sons de orelha a orelha", o aspecto visual também é crucial. Os ASMRtistas frequentemente apresentam mini-dramas, aplicando planos abertos e close-ups com lentes macro para obter uma imagem mais imersiva. Aqui, a precisão é essencial. Seu editor deve possuir ferramentas avançadas de corte, trimagem e fusão para garantir transições sem costura e manter a atmosfera ASMR ao longo do vídeo.

Nossa Escolha. O Editor de Vídeo VSDC é excelente para lidar com projetos de várias faixas. Não é segredo que artistas de ASMR não utilizam o áudio da câmera, preferindo a rica qualidade sonora de um microfone. Com o VSDC, você pode separar facilmente o vídeo original em faixas de vídeo e áudio, em seguida, adicionar o áudio gravado pelo microfone e realizar uma sincronização super precisa.

Se você estiver adicionando roleplay ao seu vídeo ASMR e capturando sua história de diferentes ângulos, o VSDC oferece uma variedade de crossfades para mesclar perfeitamente planos abertos e close-ups, criando uma narrativa envolvente. E se as transições padrão não coincidirem com sua visão, o VSDC oferece as ferramentas para criar as suas próprias.

Efeitos Visuais e Filtros: Adicionar efeitos visuais sutis e filtros pode aprimorar o apelo visual dos vídeos ASMR sem distrair da experiência auditiva.

Nossa Escolha. Uma boa iluminação e uma câmera de alta qualidade podem facilitar a filmagem e reduzir o tempo necessário para a pós-produção. No entanto, os videografos frequentemente buscam mais do que apenas melhorar a imagem geral; eles podem querer destacar elementos específicos como cor de cabelo, maquiagem, ferramentas, ou adicionar tons mais escuros para criar uma atmosfera mais íntima no vídeo. É aqui que o Editor de Vídeo VSDC se torna útil. Seus controles de Lift, Gamma e Gain ajudam a alterar toda a composição de tonalidade de cor do vídeo em poucos cliques. Ajustar os níveis de brilho e contraste com as curvas RGB do VSDC pode melhorar significativamente a aparência geral do vídeo.

Você também pode elevar os vídeos ASMR no VSDC incorporando efeitos visuais na forma de onda ou até mesmo visualizando seu áudio com o espectro de áudio do VSDC.

O que você precisa para fazer um vídeo ASMR

Um Ambiente

Pode parecer incomum, mas muitos criadores de ASMR preferem filmar seus vídeos à noite para capturar o ambiente mais silencioso possível. De fato, uma sala pequena e tranquila à noite é o cenário ideal para um blogueiro de ASMR.

Mas por que uma sala pequena? A resposta está na pós-produção de áudio: espaços maiores tendem a causar ecos. Embora o software de edição de áudio ofereça remoção automática de eco, isso às vezes pode interferir nas nuances sutis do áudio do ASMR, onde cada detalhe da voz é crucial. Por outro lado, remover manualmente o eco é um processo detalhado e intrincado.

Equipamentos

Microfones para ASMR: O núcleo da gravação de ASMR é o microfone. Você pode usar um único microfone, uma disposição de microfones duplos em um suporte especializado para som estéreo, ou até optar por um microfone binaural, capaz de capturar som em 3D. Este último é especialmente popular entre os artistas de ASMR, pois replica a forma como os ouvidos humanos percebem o som, criando assim uma experiência mais imersiva.

Interface de Áudio: Embora seja possível conectar alguns microfones diretamente a um computador, o uso de uma caixa de áudio oferece um aumento notável na qualidade do som. Ela ajusta os volumes dos canais esquerdo e direito, garantindo que um som estéreo claro seja estabelecido antes de iniciar a gravação.

Câmera: No mundo da criação de conteúdo ASMR, escolher a câmera certa pode ser a chave para desbloquear um mundo de encantamento sensorial. Uma câmera de ASMR de alta qualidade deve ter gravação de vídeo em ultra alta definição, desempenho em baixa luz e uma opção de alta taxa de quadros, garantindo visuais nítidos e claros que capturam cada detalhe.

Iluminação: A iluminação adequada é essencial para criar a atmosfera visual certa em vídeos ASMR. Iluminação suave e difusa ajuda a criar um espaço tranquilo e convidativo. Anéis de luz ou luzes de caixa difusora podem fornecer iluminação uniforme que melhora a qualidade visual sem ser muito intensa ou criar sombras indesejadas.

Acessórios e Adereços: ASMR frequentemente envolve vários adereços para criar sons específicos, como pincéis, superfícies para tocar ou materiais amassados.

Fones de ouvido de alta qualidade também são essenciais para artistas de ASMR monitorarem o áudio em tempo real, garantindo que os sons estejam desencadeando a resposta pretendida.

Software ou Aplicativo de Edição

Se você é novo na criação de vídeos ASMR, não precisa gastar muito em software de edição imediatamente. Uma boa opção para experimentar é o VSDC, DaVinci Resolve, Lightworks ou HitFilm. Nem todos são fáceis de usar para iniciantes (VSDC e HitFilm são boas opções), mas todos eles têm ferramentas básicas que você precisa para editar seu conteúdo ASMR.

Pronto para fazer seu primeiro vídeo ASMR? Aqui está um guia rápido para começar:

Bereit, Ihr erstes ASMR-Video zu machen? Hier ist eine schnelle Anleitung, um zu beginnen:

Escolha Seu Gatilho: Comece com uma estratégia de gatilho: sussurros, toques, sons de comer, role-playing, cuidados com a pele/maquiagem - o que você preferir? Escolha o que parecer natural para você; suas vibrações únicas ressoarão com os espectadores, aprimorando sua experiência ASMR.

Prepare Seu Espaço: Isole acusticamente sua sala para evitar ecos. Use lençóis, móveis ou espuma acústica para absorver o som. Escolha uma sala interna ou filme à noite para minimizar o ruído. Certifique-se de que o ambiente esteja arrumado e com uma iluminação suave.

Teste Áudio e Vídeo: Pratique com seu microfone e adereços para garantir um som claro sem ruídos indesejados. Verifique como você aparece na câmera e ajuste iluminação e ângulos conforme necessário.

Grave: Use uma voz suave e reconfortante e mantenha uma aparência arrumada. Certifique-se de que seus equipamentos de gravação tenham energia suficiente para a sessão, que pode durar até 4 horas.

Como Editar um Vídeo ASMR?

Parabéns, seu primeiro vídeo ASMR está pronto. E agora?

Importar Arquivos: Certifique-se de ter espaço suficiente para o seu vídeo, especialmente se for longo. Para vídeos da câmera, conecte-a ou insira o cartão SD no seu computador. Se estiver usando um celular, transfira os arquivos para o computador ou edite no próprio dispositivo.

Organizar a Linha do Tempo: Arraste seus arquivos de vídeo e áudio para a linha do tempo de edição. Organize-os na ordem desejada - você pode ajustar a posição deles a qualquer momento. O Editor de Vídeo VSDC se destaca nesse aspecto: permite arrastar diversos tipos de arquivos para a aplicação, onde são automaticamente convertidos e colocados na linha do tempo. Graças às capacidades de edição não linear do VSDC, o aplicativo permite rearranjar esses elementos conforme sua ideia de pós-produção.

Editar o Vídeo: Aplique edições básicas (você não precisa de muito!), adicione filtros e quaisquer efeitos extras. Inclua uma introdução e uma conclusão com a sua marca para atrair espectadores.

Adicionar Transições e Efeitos: Transições suaves entre os clipes são essenciais em vídeos ASMR para manter um efeito calmante. Explore transições e efeitos especiais como tela verde para aprimorar o apelo visual.

Ajustar o Áudio: Remova ruídos de fundo, aplique des-reverberação para corrigir problemas de áudio, adicione quaisquer efeitos sonoros adicionais. Você pode adicionar música de fundo ou efeitos sonoros conforme necessário.

Exportar e Compartilhar: Quando a edição estiver completa, selecione o formato de saída ideal e clique em "Exportar Projeto".

Este processo simplificado se concentra em etapas de edição essenciais para garantir que seu vídeo ASMR seja envolvente e de alta qualidade.

Dicas

Posicionamento do Microfone

As nuances da voz desempenham um papel fundamental para os artistas de ASMR, pois impactam significativamente as respostas sensoriais do ouvinte. É uma boa ideia usar dois microfones em vez de apenas um. Dessa forma, você obtém um som estéreo mais rico que parece envolver você, vindo de ambos os lados. Você também pode experimentar movendo os microfones mais perto ou mais longe um do outro para alterar o som.

Filtro Antipop para o Efeito de Proximidade do Microfone

Os artistas de ASMR gostam de usar o efeito de proximidade para dar à sua voz uma qualidade mais calorosa, rica e íntima. Esta técnica envolve falar próximo ao microfone, tornando a experiência auditiva muito mais pessoal e envolvente.

Para evitar o som explosivo causado por plosivas (como os sons de "p" ou "b") atingindo o microfone, é utilizado um "filtro antipop" ou "escudo antipop". Este dispositivo é colocado entre a boca do falante e o microfone, atuando como uma barreira que dispersa a pressão do ar desses sons, reduzindo assim o som de estouro que pode distorcer as gravações de áudio.

Efeitos Manuais (ou Muito Moderados) de Redução de Ruído e Des-Reverberação

Recursos de redução de ruído e des-reverberação não são realmente destinados a sons extremamente silenciosos. Essas ferramentas podem afetar a voz ou o som que você está tentando capturar. Usar cerca de 5% de redução de ruído está ok. Ir além de 10% quase certamente leva a distorções, especialmente com ruídos de fundo.

Sem Cortes Bruscos, Apenas Crossfades

Transições suaves são cruciais em vídeos ASMR para manter uma experiência imersiva e relaxante. Cortes abruptos podem tirar o ouvinte do estado de relaxamento, interrompendo o fluxo e a eficácia dos gatilhos ASMR. Em vez disso, usar crossfades entre cenas garante uma transição suave e gentil, ajudando a preservar a atmosfera tranquila.

Misture Gatilhos ASMR

Compilamos uma lista dos principais gatilhos ASMR acima. Misture e combine-os para alcançar a experiência definitiva.

Em vez de Conclusão

O conteúdo ASMR pode ser uma maneira gratificante e acessível de promover relaxamento e melhor sono tanto para criadores de conteúdo quanto para seus espectadores. E realmente é - milhões de visualizações e a notável popularidade desse gênero são evidências de seu apelo.

Um dos aspectos notáveis da criação de conteúdo ASMR é que você não precisa necessariamente de um editor caro para começar. Com apenas software básico de edição de áudio e vídeo, você pode produzir conteúdo ASMR de alta qualidade que pode ter um impacto profundo nos espectadores.