Wenn Ihre Titel einen visuellen Schub brauchen, um Aufmerksamkeit zu erregen, ist dieser Artikel genau das Richtige für Sie. Wir zeigen Ihnen, wie Sie mit unserem in VSDC 9.3 eingeführten Textumwandlungswerkzeug beeindruckende Ergebnisse erzielen können. Dieses Tool ermöglicht es Ihnen, endlose Variationen von Textanimationen zu erstellen—wie Buchstaben-Morphing, Text-Einblendung, Text-Kontur-Animationen, Lichtstrahl-Text-Effekt und mehr—begrenzt nur durch Ihre Kreativität und Beherrschung der Einstellungen.

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Erste Schritte

Starten Sie zunächst den VSDC Video Editor und erstellen Sie ein neues Projekt, indem Sie die Option „Neues Projekt“ auf der Startseite auswählen oder dieselbe Option aus dem oberen horizontalen Menü wählen. Es erscheint ein Popup-Fenster, in dem Sie die gewünschte Auflösung und Bildrate einstellen können. Sie können Ihr Projekt auch bei Bedarf umbenennen. Sobald Sie alle Einstellungen konfiguriert haben, klicken Sie auf „Annehmen“.

Fügen Sie als Nächstes ein Textobjekt Ihrer bevorzugten Größe zur Szene hinzu.

Drücken Sie die ESC-Taste, um den blinkenden Textcursor zu entfernen. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf Ihren Text, entweder in der Szene oder auf der Timeline, und navigieren Sie zu „Text konvertieren zu...“. Hier finden Sie vier Konvertierungsoptionen:

• Freie Form
• Kurvenlinie
• Tracking-Punkte
• Textblöcke

Nachdem Sie Ihren gewünschten Konvertierungsmodus ausgewählt haben, erscheint ein spezifisches Einstellungsfenster für diesen Modus. Dieses Fenster bietet verschiedene Optionen, die auf jeden Konvertierungstyp zugeschnitten sind und es Ihnen ermöglichen, Ihre Texteffekte weiter anzupassen.

Es ist wichtig, Ihren Text zu finalisieren, bevor Sie die Werte in diesem Fenster einstellen. Sobald Sie die Konvertierung abgeschlossen haben, werden Änderungen wie Größenänderungen oder das Hinzufügen neuer Wörter nicht mehr berücksichtigt, da die Konvertierung strikt auf dem ursprünglichen Textobjekt basiert. Um dieses Problem zu lösen, können Sie die Konvertierung rückgängig machen, indem Sie die Option „Rückgängig“ über dem Vorschaufenster auswählen und Ihren Text erneut konvertieren.

In den folgenden Abschnitten werden wir die spezifischen Einstellungen für jeden Modus erkunden, Sie durch den Konfigurationsprozess führen und demonstrieren, wie Sie einige einfache Textanimationen erstellen können, die Sie für Ihre Projekte verwenden können.

Text-Einblendung mit dem Modus „Textblöcke“

Beginnen wir mit der Option „Textblöcke“. Mit diesem Modus können Sie ein ähnliches Ergebnis wie mit dem Schreibmaschinen-Effekt erzielen, jedoch viel schneller. Sie müssen lediglich ein Textobjekt zur Szene hinzufügen und es in Textblöcke konvertieren, wobei jeder Block einen Buchstaben, ein Wort oder einen Satz enthält. Der ausgewählte Einblend- oder Ausblendeffekt wird gleichzeitig auf alle Textblöcke des spezifischen Textobjekts angewendet.

Um die Textblock-Konvertierung zu starten, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Ihr Textobjekt (stellen Sie sicher, dass kein blinkender Cursor vorhanden ist; drücken Sie gegebenenfalls ESC), navigieren Sie zu „Text konvertieren zu...“ und wählen Sie „Textblöcke“ aus. Danach erscheint das Einstellungsfenster, in dem Sie verschiedene Optionen sehen können. Lassen Sie uns entdecken, welches Ergebnis wir damit erzielen können.

Die erste Option, „Teilen nach“, ermöglicht es Ihnen, die Elemente festzulegen, in die das Textobjekt unterteilt werden soll:

• Zeichen: Teilt den Text in Buchstaben.
• Wörter: Teilt den Text in Wörter.
• Sätze: Teilt den Text in Sätze.

In der unteren linken Ecke dieses Einstellungsfensters gibt es ein Kontrollkästchen „Text anschließend verbergen“. Wenn dieses aktiviert ist, wird Ihre ursprüngliche Textebene ausgeblendet, nachdem Sie auf OK geklickt haben. Wenn Sie sie sichtbar behalten möchten, deaktivieren Sie einfach diese Option. Falls Sie das Einstellungsfenster bereits geschlossen haben und dies anpassen möchten, können Sie die Sichtbarkeit dieser Ebene wiederherstellen, indem Sie auf das „Auge“-Symbol auf der linken Seite der Timeline klicken.

Die Auswahl von „Zeichen“ wandelt jedes Zeichen in ein separates Textobjekt auf der Timeline um, was Ihnen die Flexibilität gibt, sie individuell zu positionieren und Effekte anzuwenden.

Ein besseres Ergebnis kann in Kombination mit anderen Einstellungen erzielt werden. Zum Beispiel mit der Option „Einblenden“, die konfiguriert, wie Ihre Textblöcke in der Szene erscheinen. Es gibt mehrere Varianten:

• Nicht verwenden: Es wird kein Einblendeffekt angewendet.
• Alle gleichzeitig: Alle Textblöcke erscheinen gleichzeitig.
• Einzeln: Textblöcke erscheinen nacheinander vom ersten bis zum letzten.
• Einzeln umgekehrt: Textblöcke erscheinen nacheinander vom letzten bis zum ersten.
• Zufällige Reihenfolge: Textblöcke erscheinen in zufälliger Reihenfolge.

Lassen Sie uns die Option „Einzeln“ wählen und sehen, welchen Effekt sie erzeugt. Wir erinnern Sie daran, dass Sie, wenn Sie nach Abschluss des Prozesses Anpassungen in den Konvertierungseinstellungen vornehmen möchten, die Konvertierung erneut durchführen müssen, da die vorherige Konvertierung abgeschlossen ist. Nutzen Sie einfach die „Rückgängig“-Option über dem Vorschaubildschirm.

Sie sehen, dass die Textobjekte automatisch auf der Timeline platziert werden, sodass sie nacheinander in der Szene erscheinen. Ist das Ergebnis nicht dem Schreibmaschinen-Effekt ähnlich?

Wenn das Einblenden zu schnell erscheint, können Sie es mit der Option „Einblenddauer“ verbessern, die das Zeitintervall festlegt, innerhalb dessen alle Textblöcke erscheinen. Diese Einstellung kann aktiviert werden, wenn „Einzeln“, „Einzeln umgekehrt“ oder „Zufällige Reihenfolge“ als Einblenden-Werte festgelegt sind.

Zum Beispiel, wenn wir „Einblenden“ auf „Einzeln“ und „Einblenddauer“ auf 3000 ms (3 Sekunden) setzen, sollten alle Textblöcke innerhalb von drei Sekunden nacheinander erscheinen. Die Timeline verschiebt automatisch die Erscheinungszeit jedes Textblocks, und Sie erhalten folgendes Ergebnis:

Wenn Sie möchten, dass der erste Buchstabe nicht sofort auf dem Bildschirm erscheint, sondern etwas später, z. B. eine Sekunde nach Beginn des Videos, verwenden Sie die Option „Einblend-Überlappung“, die eine gleichzeitige Verschiebung des Beginns der Anzeige aller Textblöcke auf der Timeline ermöglicht. Dieser Parameter arbeitet zusammen mit Einblenddauer.

• Wenn wir Einblend-Überlappung auf einen Wert größer als 0 setzen, verschieben sich alle Textblöcke auf der Timeline nach links, was bedeutet, dass sie früher zu erscheinen beginnen.
• Wenn wir Einblend-Überlappung auf einen Wert kleiner als 0 setzen, verschieben sich alle Textblöcke auf der Timeline nach rechts, was bedeutet, dass sie später zu erscheinen beginnen.

Da wir möchten, dass unser Text etwas später beginnt, müssen wir diesen Parameter auf einen Wert unter 0 setzen, um den Start der Texteinblendung zu verzögern und ihn nach rechts zu verschieben. Lassen Sie uns ihn auf -1000 ms setzen, sodass der Text eine Sekunde nach Beginn des Videos erscheint.

Ausblenden ist dem Parameter Einblenden ähnlich, steuert jedoch das Verschwinden (Ende der Anzeige) der Textblöcke:

• Nicht verwenden: Es wird kein Ausblendeffekt angewendet.
• Alle gleichzeitig: Alle Textblöcke verschwinden gleichzeitig.
• Einzeln: Textblöcke verschwinden nacheinander, beginnend mit dem ersten.
• Einzeln umgekehrt: Textblöcke verschwinden nacheinander in umgekehrter Reihenfolge.
• Zufällige Reihenfolge: Textblöcke verschwinden in zufälliger Reihenfolge.

Auf dem Video können Sie den Effekt der Option „Einzeln umgekehrt“ in Kombination mit all den vorherigen Einstellungen sehen. Alle Buchstaben Ihres Textes werden schnell verschwinden.

Wenn Sie den Wert für „Ausblenddauer“ hinzufügen, der ähnlich wie „Einblenddauer“ ist, aber das Zeitintervall festlegt, innerhalb dessen alle Textblöcke von der Szene verschwinden sollen, wird das Verschwinden des Textes flüssiger.

Zum Beispiel, wenn „Ausblenden“ auf „Einzeln umgekehrt“ und „Ausblenddauer“ auf 2000 ms gesetzt ist, werden alle Textblöcke innerhalb von zwei Sekunden bis zum Ende der Wiedergabe verschwinden. Die Timeline verschiebt automatisch die Zeit des Verschwindens jedes Textblocks.

Lassen Sie uns zur nächsten Option im Einstellungsfenster übergehen, „Ausblend-Überlappung“, die der „Einblend-Überlappung“ ähnlich ist, aber die gleichzeitige Zeitverschiebung des Verschwindens aller Textblöcke auf der Timeline anpasst. Wenn der Wert dieses Parameters größer als 0 ist, erfolgt die Verschiebung nach rechts zum Ende der Timeline. Ist der Wert kleiner als 0, erfolgt die Verschiebung nach links zum Anfang der Timeline. Dieser Parameter arbeitet in Kombination mit der Ausblenddauer.

Die interessantesten Einstellungen im Einstellungsfenster sind „Einblend-“ und „Ausblend-Effekte“, die es ermöglichen, einen spezifischen Effekt für das Erscheinen und Verschwinden der Textblöcke festzulegen. Sie können jeden Übergang aus dieser Liste wählen, um Ihren Text auffälliger zu gestalten.

Wählen wir zum Beispiel die Option „Paint brush: top-right corner“ für den Einblend-Effekt. Jetzt erscheint unser Text nicht nur glatt, er wird quasi gezeichnet!

Wenn wir einen Übergang aus dem „Ausblend-Effekt“ hinzufügen, wird Ihr Text Ihr Publikum sicherlich überraschen! Sie können denselben Effekt verwenden, den Sie für das Einblenden gewählt haben, indem Sie auf „Vom Einblenden kopieren“ klicken, oder einen anderen Effekt aus der Dropdown-Liste anwenden.

Schauen Sie sich das Ergebnis mit dem Übergang „Paint brush: top-right corner“ an. Ist das nicht beeindruckend?

Natürlich können Sie für diese Effekte auch jeden anderen Übergang wählen.

Wenn Ihnen das Ein- oder Ausblenden Ihres Textes zu schnell geht, können Sie „Einblend-Effektdauer“ und „Ausblend-Effektdauer“ verwenden, die dazu dienen, die Zeit des Erscheinens und Verschwindens Ihres Textes entsprechend festzulegen. Setzen wir beide auf den Wert 3000 ms und sehen, dass unsere Animation nun viel flüssiger ist.

In diesem Beispiel erzielen wir einen beeindruckenden Einblendeffekt, bei dem der Text mit einem Pinselstrich angezeigt wird, der auf die gleiche Weise wieder verblasst. Zögern Sie jedoch nicht, mit anderen Variationen zu experimentieren!

Text-Morphing mit dem Modus „Freie Form“

Wenn man bei der Option „Text konvertieren zu...” den Modus „Freie Form“ aktiviert, wird das zur Szene hinzugefügte Textobjekt in eine Gruppe freier Formen umgewandelt. Diese Art der Konvertierung ist besonders nützlich, um Animationen zu erstellen, bei denen Buchstabenformen aus beliebigen Formen entstehen. Sie ermöglicht es auch, im Detail mit der Farbe jedes Buchstabens zu arbeiten—da sie nun einzelne Freiform-Objekte sind—sodass man Farbverläufe anpassen oder Farbänderungen mithilfe von Keyframes festlegen kann.

Man beginnt genauso wie in den anderen Modi: Rechtsklick auf das Textobjekt und navigiert zu „Text konvertieren zu...". Hier wählt man „Freie Form“ aus. Das daraufhin erscheinende Einstellungsfenster hat dieselben Einstellungen, die wir bereits für die Textblöcke besprochen haben. Wählen wir hier folgende Werte:

Als Ergebnis erhalten wir eine brennende Texteinblendung mit demselben Ausblendeffekt.

Da wir unseren Text in freie Formen konvertiert haben, können wir jedoch noch viele andere Dinge tun. Zum Beispiel können wir eine Morph-Text-Animation erstellen. Legen wir den Parameter „Teilen nach“ auf „Zeichen“ fest, „Einblenden“ auf „Einzeln“, und wählen wir die gewünschte Einblenddauer und Einblend-Überlappung (wir setzen sie auf 3000 ms bzw. -1000 ms).

Um morphende Buchstabenanimationen zu erstellen, erstellt man Duplikate jeder freien Form und passt sie schrittweise an, sodass die Form sich im Laufe der Zeit in einen erkennbaren Buchstaben verwandelt. Das bedeutet, dass man für jedes Zeichen mehrere freie Formen erstellen muss, die unterschiedlich auf der Timeline platziert sind, damit es sich allmählich von einer Form in einen Buchstaben verwandelt. Auf diese Weise erhält man eine Einzelbildanimation, bei der die Buchstaben aus Formen erscheinen.

Außerdem kann man mit freien Formen beeindruckende animierte Farbverlaufslogos und Texte gestalten. Für eine detaillierte Anleitung zur Erstellung dieser und zur Erkundung der verschiedenen Einstellungen im Eigenschaftenfenster, um mit dem Text zu experimentieren, empfehlen wir unser Tutorial-Video.

Text-Kontur mit dem Modus „Kurvenlinie“

Wenn Sie bei der Option „Text konvertieren zu...” den Modus „Kurvenlinie“ aktivieren, wird das zur Szene hinzugefügte Textobjekt in eine Gruppe von Kurven umgewandelt. Diese Konvertierung eignet sich ideal, um Animationen zu erstellen, die das Erscheinungsbild von Buchstaben nachzeichnen.

Im Konvertierungseinstellungsfenster finden Sie Parameter, die sich von den zuvor besprochenen unterscheiden. Bevor wir diese Einstellungen analysieren, beachten Sie, dass jedes Zeichen aus mehreren Kurven bestehen kann und die Anzahl je nach Schriftart variieren kann. Dies wird vom Schriftart-Designer festgelegt, nicht vom Video-Editor.

Lassen Sie uns zum Einstellungsfenster für diese Art der Konvertierung übergehen und mit dem Parameter „Modus“ beginnen, der festlegt, welche Kurven bearbeitet werden sollen:

• Beide: Bearbeitet alle Kurven jedes Buchstabens im Quelltextobjekt.
• Gerade: Arbeitet mit allen geradzahligen Kurven jedes Buchstabens.
• Ungerade: Fokussiert auf alle ungeradzahligen Kurven jedes Buchstabens.

Wenn Sie mit dem gesamten Text arbeiten möchten, ist die beste Option „Beide“, da Sie damit alle Kurven Ihrer Zeichen sehen können. Die Wahl von „Gerade“ oder „Ungerade“ zeigt nur einige Kurven an, die Ihre Buchstaben nicht vollständig repräsentieren.

Als Ergebnis haben wir unseren Text umrandet:

Sie können eine sanfte Animation hinzufügen, bei der jeder Buchstabe nacheinander auf dem Bildschirm erscheint. Um dies zu erreichen, setzen Sie „Einblenden“ auf „Einzeln“ und wählen Sie „Dauer“ für den Einblend-Effekt. Die Timing-Parameter Einblenddauer und Effektdauer hängen davon ab, wie lange der gesamte Text zum Erscheinen benötigen soll. Wir haben beide auf 3000 ms gesetzt.

Schauen Sie sich das an! Nach Anpassung von nur drei Einstellungen ist Ihre Text-Kontur-Animation fertig!

Wie in unseren vorherigen Beispielen gezeigt, können Sie auch eine Ausblenden-Animation hinzufügen.

Hinweis: Die Übergänge für Einblenden- und Ausblenden-Effekte sind in diesem Modus nicht verfügbar.

Lichteffekt-Textanimationen mit dem Modus „Tracking-Punkte“

Der vierte Konvertierungstyp, Tracking-Punkte, wird verwendet, um Animationen zu erstellen, die Buchstaben entlang ihrer Konturen hervorheben, wie zum Beispiel einen Lauflichteffekt.

Bevor wir Ihnen den Effekt zeigen, beachten Sie bitte, dass im Gegensatz zu anderen Konvertierungstypen die Konvertierungsobjekte dieses Modus innerhalb des ursprünglichen Textes auf der Timeline erstellt werden und das Textobjekt selbst nicht unsichtbar machen.

Die Einstellungen unterscheiden sich ebenfalls leicht. Parameter, die sich auf das Ausblenden von Objekten beziehen—einschließlich Ausblenden, Ausblenddauer, Ausblend-Effekt und Ausblend-Effektdauer—sind deaktiviert. Ebenso sind Einblend-Effekt und Einblend-Effektdauer inaktiv, und die Option „Alle gleichzeitig“ ist für das Einblenden nicht verfügbar..

Nur bei diesem Konvertierungstyp wird der Parameter Effekt aktiv und bestimmt den Effekt, der verwendet wird, um die Konturen der Buchstaben hervorzuheben. Die verfügbaren Optionen sind:

• Keiner: Es wird kein Effekt angewendet.
• LensFlare: Wendet einen Sonnenblendeffekt an, um die Buchstabenkonturen hervorzuheben.
• BokehGlare: Verwendet einen Bokeh-Glanz-Effekt, um die Buchstabenkonturen hervorzuheben.

Hier sind, wie im vorherigen Abschnitt, Kurvenlinien entscheidend, da die Anzahl der Kurven die Anzahl der auf den Text angewendeten Effekte bestimmt. Jegliche Blendeffekte, die Sie hinzufügen, folgen den Kurvenlinien, die durch die Form Ihrer Schriftart definiert sind. Daher ist es wichtig, den Parameter Modus einzustellen, der wie im vorherigen Abschnitt die folgenden Optionen enthält:

• Beide: Alle Kurven jedes Buchstabens im ursprünglichen Textobjekt werden verwendet, um den Hervorhebungseffekt zu erstellen.
• Gerade: Nur die geradzahligen Kurven jedes Buchstabens werden hervorgehoben.
• Ungerade: Nur die ungeradzahligen Kurven jedes Buchstabens werden hervorgehoben.

Durch Anpassen all dieser Einstellungen erhalten Sie bereits eine perfekte Lichteffekt-Animation.

Zum Beispiel setzen wir „Modus“ auf „Beide“, „Effekt“ auf „LensFlare“, „Einblenden“ auf „Einzeln“ und „Einblenddauer“ auf 10000 ms. Dieser hohe Wert für die Dauer ist notwendig, da der folgende Beispielsatz ziemlich lang ist und die Animation genügend Zeit zum Abspielen benötigt. Wenn man einen niedrigeren Wert setzt, wäre sie zu schnell.

Als Ergebnis erhalten wir Folgendes:

Eine geheimnisvollere Animation kann erzielt werden, wenn wir einige Parameter im Eigenschaftenfenster für die LensFlare-Effekte innerhalb unseres Textobjekts ändern. Dazu wählen Sie alle Effekte auf Ihrer Timeline aus und gehen zum Eigenschaftenfenster. Hier können Sie die Flare-Intensität, Lichtstrahlstärke, Farbton Ihrer Blenden, Sichtbarer Bereich usw. anpassen, um die visuelle Wirkung zu verstärken.

Indem wir den Wert für die Option „Sichtbarer Bereich“ verringern, erstellen wir einen Text, der mit einem Leuchten im Dunkeln hervorgehoben wird.

Das ist nur ein kleiner Vorgeschmack darauf, was mit diesem Tool alles möglich ist!

Zögern Sie nicht, diese Modi und ihr Eigenschaftenfenster zu erkunden, um eine Vielzahl weiterer Animationen und Effekte zu entdecken.

Wir hoffen, dass Sie diesen Artikel hilfreich fanden und dass Sie alle verlinkten Ressourcen erkundet haben, um dieses neue Tool vollständig zu verstehen. Um weitere Möglichkeiten zu entdecken, schauen Sie sich unbedingt unser Tutorial-Video auf unserem YouTube-Kanal an.

Haben Sie noch Fragen?

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Wenn Sie Audio aus einem Video extrahieren müssen, ist der Prozess einfacher, als es scheinen mag. In diesem detaillierten Leitfaden zeigen wir Ihnen Schritt für Schritt, wie es geht, mit verschiedenen verfügbaren Werkzeugen für diesen Zweck.

Um Ihnen die Navigation zu erleichtern, haben wir ein Menü hinzugefügt, sodass Sie direkt zum gewünschten Abschnitt springen können.

Wichtigste Punkte:

Schritte zum Extrahieren von Audio aus Videos

Beste Werkzeuge zur Audioextraktion

• VSDC Free Video Editor
• Adobe Audition
• Audacity
• FFmpeg
• CapCut
• VLC Media Player
• QuickTime

Online-Werkzeuge zur Audioextraktion

• Clideo
• Audio Extractor
• Kapwing

Abschluss

FAQ

• Welche Arten von Videodateien kann ich zur Audioextraktion verwenden?
• Geht bei der Extraktion die Audioqualität verloren?
• Kann ich nur einen Teil des Audios aus einem Video extrahieren?

Schritte zum Extrahieren von Audio aus Videos

Zum Beginn laden Sie den VSDC Free Video Editor herunter und installieren ihn. Diese Anwendung ist eine gute Wahl für Windows-Benutzer jeder Version. Sie erleichtert nicht nur das Extrahieren von Audio aus Videos, sondern bietet auch zusätzliche Funktionen wie das Trennen von Spuren, falls das Audio mehrere Streams enthält, wodurch Sie Musik von Dialogen isolieren können. Zusätzlich können Sie Audiovisualisierungen erstellen, Audio aus mehreren Dateien gleichzeitig extrahieren und das Audio in eine einzelne oder mehrere Spuren konvertieren. Das exportierte Audio kann in Formaten wie WAV, M4A, OGG, MP3, AAC und AMR gespeichert werden, mit Optionen zur Anpassung der Ausgabeparameter wie Bitrate, Frequenz und Kanäle.

Nach der Installation des VSDC Free Video Editors öffnen Sie das Programm und starten ein Neues Projekt. In der geöffneten Szene gibt es mehrere Möglichkeiten, Audio aus Videos hinzuzufügen und zu extrahieren.

• Verwenden Sie die linke vertikale Symbolleiste: Suchen Sie auf der linken Seite der Szene die Option Ton hinzufügen. Im Popup-Fenster wählen Sie Ihr Video oder mehrere Videos aus und klicken auf Öffnen. Der Editor extrahiert automatisch das Audio und fügt es zur Szene hinzu.
• Verwenden Sie das Ribbon-Menü: Gehen Sie im oberen Ribbon-Menü zu Objekt hinzufügen und wählen Sie Audio. Im geöffneten Fenster wählen Sie Ihr Video oder mehrere Videos aus, und der Editor extrahiert sofort das Audio und fügt es zur Szene hinzu.
• Drag-and-Drop-Methode: Ziehen Sie Ihr Video auf die Szene. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf, wählen Sie Schneiden und Teilen und dann Audio exportieren.... Diese Methode ist nützlich, wenn Sie die Datei nicht bearbeiten müssen und mehrere Videos zur Szene hinzufügen möchten, wobei jedes in eine separate Spur konvertiert wird.

Im Eigenschaftenfenster auf der rechten Seite der Szene können Sie verschiedene Einstellungen für das ausgewählte Audio in der Zeitleiste anpassen, wie Geschwindigkeit, Lautstärke, Wiedergaberichtung und Sie können die Datei mit dem Schleifenmodus auf die gewünschte Länge strecken. Wenn die Datei mehrere Spuren enthält, können Sie die gewünschte in dem Eigenschaftenfenster auswählen.

Der VSDC-Editor bietet auch separate Audioeffekte, die Sie anwenden können, um den Klang in den linken und rechten Kanälen zu modifizieren. Zusätzlich gibt es die Audiovisualisierungswerkzeug, das hilft, den Audiotakt in verschiedenen Formen auf der Szene darzustellen. Wenn es unnötige Teile in der Datei gibt, können Sie diese schneiden und teilen.

Sind Sie mit dem Ergebnis zufrieden, gehen Sie zur Registerkarte Projekt exportieren oben. Im Feld QUELLDATEIEN klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Audiospur und wählen Audio exportieren. Wählen Sie Ihre Einstellungen, und Sie sind fertig.

Hinweis: Wenn mehrere Dateien auf der Szene sind, wird der Export diese in eine einzige Datei zusammenführen. Wenn Sie sie getrennt benötigen, beziehen Sie sich auf die dritte Methode des Hinzufügens von Dateien zur Szene, wie oben beschrieben.

Beste Werkzeuge zur Audioextraktion

VSDC Free Video Editor

VSDC wird besonders für Windows-Benutzer empfohlen, die Audio aus einzelnen oder mehreren Videos extrahieren wollen. Die Software ist kostenlos und unterstützt nahezu alle gängigen Formate für Import und Export, darunter WAV, M4A, OGG, MP3, AAC und AMR. Sie bietet zudem die Möglichkeit, Dateien zu bearbeiten, Audioeffekte anzuwenden oder unabhängige Musikvideos zu erstellen. All diese Merkmale sind kompakt in einem Programm integriert. Der einzige Nachteil ist, dass es nicht für macOS verfügbar ist.

Adobe Audition

Adobe Audition ist ein weiteres großartiges Werkzeug, das sowohl mit macOS als auch mit Windows kompatibel ist. Es ermöglicht die Extraktion von Audio aus einzelnen oder mehreren Videodateien, unterstützt zahlreiche Formate für den Import und konvertiert sie in WAV, MP3, AIFF, AAC, FLAC, OGG, WMA, mit anpassbaren Einstellungen wie Bitrate, Abtastrate und Anzahl der Kanäle. Der Hauptnachteil ist, dass es sich um ein kostenpflichtiges Werkzeug handelt, das entweder ein Abonnement von Adobe Audition oder das gesamte Adobe Creative Cloud-Paket erfordert.

Audacity

Das dritte nützliche Werkzeug ist Audacity, das auf macOS, Linux und Windows funktioniert. Es ist kostenlos und Open-Source. Es hat jedoch einen Nachteil: Um Videodateien in Audio umzuwandeln, müssen Sie zuerst die Videodatei mit Hilfe von Drittanbieter-Tools wie FFmpeg in ein Audioformat konvertieren. Hier ist eine schnelle Anleitung: Gehen Sie zu „Datei“ > „Importieren“ > „Audio“. Wählen Sie Ihre Videodatei aus, und Audacity wird automatisch FFmpeg verwenden, um das Audio zu extrahieren. Um die Audiodatei zu speichern, gehen Sie zu „Datei“ > „Exportieren“ und wählen Sie Ihr gewünschtes Format (WAV, MP3, AIFF, OGG Vorbis, FLAC, MP2, WMA) und die Einstellungen aus.

FFmpeg

Als Nächstes kommt FFmpeg, das wie das vorherige Werkzeug kostenlos und Open-Source ist und auf macOS, Linux und Windows funktioniert. Um Audio aus einem Video mit diesem Tool zu extrahieren, verwenden Sie die Befehlszeile: ffmpeg -i input_video.mp4 -q:a 0 -map a output_audio.mp3, wobei input_video.mp4 die Eingabevideodatei ist, -q:a 0 hohe Qualität für das Audio angibt, -map a nur die Audiospur auswählt und output_audio.mp3 der Name der Ausgabedatei ist. Diese Methode könnte einige Benutzer abschrecken, die eine grafische Oberfläche bevorzugen, wo Optionen leicht ausgewählt werden können, für andere könnte es jedoch als Vorteil angesehen werden. Es unterstützt verschiedene Exportformate, einschließlich MP4, AVI, MKV, MOV, FLV, WMV, WebM und MPEG.

CapCut

CapCut ist eine weitere erwähnenswerte Software. Sie ist kostenlos und verfügbar auf Windows, macOS, iOS und Android, was sie praktisch für die Bearbeitung sowohl auf PC als auch auf mobilen Geräten macht. Wie bei VSDC erstellen Sie ein Projekt, laden die Videodatei in die Zeitleiste, klicken auf die Datei und wählen die Option „Audio extrahieren“. Anschließend löschen Sie den Videoteil und exportieren das Projekt als MP3-Datei. Der Hauptnachteil ist, dass nur ein Exportformat unterstützt wird.

VLC Media Player

VLC Media Player ist kostenlos, Open-Source und auf allen Geräten verfügbar, einschließlich macOS, Linux, Windows, iOS und Android. Um Audio von Video in VLC zu trennen, gehen Sie zum „Medien“-Menü und wählen „Konvertieren/Speichern“. Im sich öffnenden Fenster klicken Sie auf „Hinzufügen“ und wählen Ihre Videodatei aus. Klicken Sie erneut auf „Konvertieren/Speichern“ und wählen Sie die Konvertierungseinstellungen (MP3, FLAC, OGG, WAV, AAC). Obwohl leicht zu verwenden, sind die Hauptnachteile die begrenzten Optionen für Konvertierungseinstellungen und die Unfähigkeit, Dateien zu bearbeiten.

QuickTime

Das letzte Werkzeug ist QuickTime, ideal für macOS-Nutzer. Um Audio von Video zu trennen, öffnen Sie die Videodatei in QuickTime, gehen zum „Datei“-Menü und wählen „Exportieren als“, dann „Nur Audio“. Speichern Sie die Audiodatei. Die Nachteile sind, dass nur das M4A-Format für den Export verfügbar ist und zusätzliche Formate nur in QuickTime Pro verfügbar sind, das nicht mehr unterstützt wird. Zusätzlich wird die Windows-Version von QuickTime ebenfalls nicht mehr unterstützt.

Online-Werkzeuge zur Audioextraktion

Clideo

Zum Extrahieren von Audio aus Videos online ist Clideo ein ausgezeichnetes Startwerkzeug. Der Vorgang ist sehr einfach: Besuchen Sie die Clideo-Website, wählen Sie die Option „Audio extrahieren“, laden Sie Ihr Video hoch und klicken Sie auf „Extrahieren“. Nachdem der Vorgang abgeschlossen ist, können Sie das extrahierte Audio in Formaten wie MP3, WAV, M4A, FLAC und OGG herunterladen. Wie bei allen Online-Werkzeugen hängt die Leistung jedoch von Ihrer Internetgeschwindigkeit ab. Außerdem fügt die kostenlose Version von Clideo dem File ein Wasserzeichen hinzu, hat eine Dateigrößenbeschränkung und für umfangreichere Funktionen benötigen Sie möglicherweise die Pro-Version.

Audio Extractor

Das zweite Werkzeug ist Audio Extractor, ein vollständig kostenloser Online-Dienst. Um Audio von Video zu trennen, laden Sie Ihre Videodatei auf die Webseite von Audio Extractor hoch, wählen Sie Ihr Exportformat (MP3, WAV, M4A, FLAC, OGG, MP2, AMR, WMA), klicken Sie auf „Audio extrahieren“ und warten Sie, bis der Prozess abgeschlossen ist. Der Prozess ist unkompliziert, allerdings gibt es eine Begrenzung der Dateigröße für den Upload und potenzielle Datenschutzbedenken, da die Verarbeitung auf externen Servern stattfindet.

Kapwing

Das letzte Online-Werkzeug, das wir behandeln, ist Kapwing. Kapwing bietet sowohl eine kostenlose Version als auch kostenpflichtige Abonnements. Die kostenlose Version hat eingeschränkte Funktionen und fügt exportierten Videos ein Wasserzeichen hinzu. Um Audio aus einem Video zu extrahieren, laden Sie Ihre Videodatei von Ihrem Gerät hoch oder fügen sie über eine URL hinzu, gehen Sie zum Editor, wählen Sie das Video auf der Zeitleiste aus, klicken Sie auf „Audio“ und wählen Sie die Option „Audio abtrennen“. Die Audiospur erscheint als separates Element auf der Zeitleiste. Anschließend können Sie die Audiodatei in Ihrem gewünschten Format exportieren, obwohl nur MP3 und WAV verfügbar sind. Außerdem darf in der kostenlosen Version die Dateidauer 7 Minuten nicht überschreiten.

Abschluss

Nach eingehender Prüfung verschiedener Werkzeuge und Methoden zur Extraktion von Audio aus Videos sowie der Analyse ihrer jeweiligen Einschränkungen haben wir uns für den VSDC Free Video Editor entschieden, da er nicht nur bequem zu bedienen ist, sondern auch viele zusätzliche Funktionen bietet. Die optimale Wahl hängt allerdings von Ihren individuellen Anforderungen und Ihrer Präferenz für die Arbeit online oder offline ab.

Bei weiteren Fragen erreichen Sie uns per E-Mail unter Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein! oder über unsere sozialen Netzwerke auf Facebook und X.

FAQ

Welche Arten von Videodateien kann ich zur Audioextraktion verwenden?

Die Auswahl hängt von der verwendeten Software ab. Der VSDC Free Video Editor beispielsweise akzeptiert nahezu alle gängigen Videoformate zum Import.

Geht bei der Extraktion die Audioqualität verloren?

Beim Extrahieren von Audio aus Videos mit dem VSDC Free Video Editor kommt es zu keinem Qualitätsverlust, es sei denn, die Bitrate wird unter das Originalniveau gesenkt.

Kann ich nur einen Teil des Audios aus einem Video extrahieren?

Ja, mit dem VSDC Free Video Editor können Sie spezifische Audiosegmente aus einem Video extrahieren. Dies ist sowohl mit dem Werkzeug zum Schneiden und Teilen als auch direkt auf der Zeitleiste möglich.

Looking to work on your VSDC projects from anywhere? The VSDC Cloud Service is designed for you. This platform allows you to store, upload, download, edit and share files wherever you are. You can access and manage your projects and media from any computer with an internet connection and VSDC Video Editor installed. And guess what? VSDC Cloud isn't just for desktops — it's also at your fingertips on iOS devices.

Getting Started with VSDC Cloud Service

Before you can start using the features of the VSDC Cloud Service, you’ll need to subscribe and set up an account.

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After subscribing you can create your account by visiting the VSDC Cloud Service page. Use the email address you provided during the purchase to register. Then set up your username and password, review and accept the Terms of Use and EULA and click on the registration button to finish setting up your account.

For more details refer to our updated Help User Manual

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Main Tabs in the VSDC Cloud

In the desktop version of VSDC the menu bar features four main tabs. Below we'll explain each tab and where to find similar functions in the iOS version.

1. Apps Tab

   This tab lists all VSDC products that are available for download. To view detailed information about a specific VSDC product and its system requirements, click on the "More" button. To start installing an application, click on the "Install" button.

   In the iOS version there is no such tab.

2. Projects Tab

   In the desktop version all your projects are located in this app. For convenience, they are divided into the following categories:

   • My Projects: Displays all projects uploaded to the Cloud service.
   • Shared: Shows projects that have been made publicly accessible through sharing links.
   • Favorite: Contains projects marked as favorites (indicated by a "star").
   • Recent: Displays the projects that were recently accessed.
   • Trash: Contains projects that have been deleted.

   Selecting one of these categories opens a list of all projects stored there. For each project the following information is displayed: date and time added, file name and size. In the "My Projects" group only the file name and size are displayed.

   To view detailed information about a project (its project type, owner, upload date, last modification date and last access date), click on the icon "i" on the right to the desired project.

   In the iOS version you can see the projects uploaded to the cloud on the “Remote” tab located on the main screen of the VSDC Video Editor app on iOS.

3. Support Tab

   If you experience any issues or have questions about the VSDC Cloud service, you can use the feedback form found under this tab to leave your message.

   In the iOS version you can reach our support team by selecting the “Report a problem” option in the Settings. Besides, you can suggest new features by tapping on the “Suggest new features” option also located in the Settings.

   Our support staff will respond to your inquiry via email within 72 hours.

4. Files Tab

   This tab organizes all your media files uploaded from VSDC Video Editor into categories for efficient management:

   • My Files: Shows all files stored in the Cloud service.
   • Shared: Displays only the files that have been shared via generated links.
   • Favorite: Contains files marked with a "star" for quick access.
   • Recent: Lists the most recently accessed files.
   • Trash: Contains files that have been deleted.

   For all categories, except My Files, you can see file name, size and date and time of creation. In the “My Files” category only file name and size are displayed.

   To view more details about a file, click on the information icon “i” next to the file you are interested in. This will display details such as the file type, owner, upload date, last modification date and last access date.

   In the iOS version your files are located on the dashboard and divided into two groups:

   • Cloud Files: Shows all files stored in the Cloud.
   • Local Files: Displays files downloaded from the Cloud.

   Here you can see only file names, with no additional details.

Adding Files to the VSDC Cloud

To add files to the VSDC Cloud, click on the “Upload” button in the top left corner of the screen, then click on the upload window to select files from your computer or drag and drop them. Multiple files can be uploaded simultaneously. Once uploaded, the files will be marked with a checkmark and will appear in the “My Files” section.

In the iOS version you can add your files by tapping on the “+” icon in the right lower corner of the screen in the Home tab and selecting the “upload” option. After that you can add files from:

• Photos: device photo library.
• Files App: a tool for managing files stored on the device, iCloud and other cloud services.
• App’s folder: local storage in the VSDC app if you have previously saved files from Cloud.

Creating Folders in the VSDC Cloud

To better organize your files, you can create a new folder. In the desktop version simply click on the “New folder” button located in the top left corner of the screen. A pop-up window will appear where you can enter the folder name. Once you've done that, click on "Create" and your new folder will be added to the "My Files" section.

In the iOS version the process is just as simple. Tap the "+" icon in the bottom right corner of the Home tab, then select "Create folder". After naming your folder, choose the files you'd like to add.

Managing Files in the VSDC Cloud

You can manage each file by clicking on the three-dot icon next to it or by right-clicking on the file in the desktop version. A menu will appear with various options, including:

• Preview: Opens the file in a full-screen preview window, where you can flip the file horizontally or vertically, rotate the file clockwise or counterclockwise, reset any changes made, toggle the full screen mode, zoom in or out, download the file.
• Share: This option allows you to share files with platform users or non-registered individuals. To generate a shareable link, click on "Get link".
• Segmentation: This feature is used for partitioning an image into multiple regions based on object boundaries. Please note that this option is not available for .vproj project files. Learn more about the segmentation tool in VSDC Video Editor.
• Download: This option starts the process of downloading the selected file to your PC.
• Add to Favorite / Remove from Favorite: This feature is designed for quick access to frequently used or important files.
• Rename: Selecting this option from the dropdown menu opens a window where you can enter a new name for the file.
• Copy: This option allows you to create a duplicate of the selected file in one of your existing folders.
• Move: The "Move" option allows you to transfer the selected file to a different folder within the platform.
• Trash: This option is used to move the selected file to the Trash bin, removing it from the "My Files" list.

In the iOS version you have a slightly limited functionality compared to the desktop version. You can:

• View folder contents.
• Upload files to or from Cloud.
• Copy, move, delete, rename your files.
• Add to Favorite / Remove from Favorite.

Adding Projects to the VSDC Cloud

Adding projects to the VSDC Cloud service is directly connected to working in VSDC Video Editor PRO or FREE and requires an active internet connection. To add a project, follow these steps:

• Install VSDC Video Editor if you haven’t yet and open it on your PC or iPhone.
• Create a new project or open a previously created project in the video editor.
• After making all necessary changes, go to the “Projects tab” and save the project to the Cloud using the "Save to Cloud" or "Save as to Cloud" option if you need to rename the project.
• Enter your login and password for your VSDC Cloud account and click on "OK".
• In the "Save as" window that opens, select the folder for saving the project and, if necessary, change its name in the "File name" field. Then click on Save.

The project will be saved in the Cloud with all resources (videos, images, audio) used to create it.

Note: If a project is added to the Cloud service similarly to adding a media file, and not through the VSDC Video Editor, all resources used to create the project will be lost (they will not be displayed in VSDC Cloud).

A project created in the VSDC Video Editor app on iOS can also be uploaded to the Cloud and then imported to any other iOS device. Project formats between iOS and Windows are not compatible, so, remember, that you can open a project only on the device on which it was created.

To export a project to the Cloud in the iOS version, you need to:

• tap the project list icon on the VSDC Video Editor app's home screen.
• tap the three dots at the bottom right corner of the project tile.
• select “Save external”.

The projects uploaded to the Cloud can be seen on the “Remote” screen with names according to the “YYYYY-MM-DD_HH.MM.iosproject” template in the VSDC app.

Loading Projects from the Cloud to the Video Editor

To start working in VSDC Video Editor with a project saved in VSDC Cloud, follow these steps:

1. Go to the Projects tab in the top horizontal menu of the editor and select the "Open from Cloud" option. Alternatively, click the program icon in the top left corner, then select Cloud >> Open Project.
2. Enter your login and password for your VSDC Cloud account.
3. In the "Open" window, select the desired project from the available folders. Once you've selected the project and clicked "Open," the project and all its resources will be loaded into the editor.

To import a project from the Cloud to VSDC Video Editor in the iOS version, you need:

• Open VSDC Video Editor app on your iOS device.
• Tap the “Video” option on the lower horizontal panel and select the “Cloud” option.
• Choose the project from the appeared Home screen and tap on the three dots next to it;
• Tap on “Select”;
• Once your project is loaded from the Cloud, it will be added to the timeline.

Importing Media Files from the Cloud to the Editor

If you want to import a media file from VSDC Cloud Service into a project in VSDC Video Editor, you need to:

1. Navigate to the Resources window.
2. Right-click on an empty space in the window or click the plus icon at the bottom of the window and select the "Add from the Cloud" option.
3. Choose the type of file you want to import: Videos, Images, Sounds or LUTs.
4. Enter your login and password for your VSDC Cloud account.
5. In the "Open" window select the file you wish to import.
6. Drag and drop the file from the Resources window onto the Timeline to use it in your project.

In the iOS version this process is simpler, like loading projects from the Cloud to the Video Editor.

• Open VSDC Video Editor app on your iOS device.
• Tap the “Video” option on the lower horizontal panel and select the “Cloud” option.
• Choose the media file you wish to import from the appeared Home screen and tap on the three dots next to it.
• Tap on “Select”.

If you have any questions or encounter difficulties with VSDC Cloud, please contact us at Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein! or post your question on any of our social networks, for example, Facebook or X, where not only VSDC staff, but also users will be able to join your problem.

Was ist Video Segmentierung?

KI-Video-Segmentierung ist eine fortschrittliche Methode zur Verwaltung von Videoinhalten, indem das Video in kleinere Abschnitte oder Clips unterteilt wird, um bedeutende Informationen und Merkmale zu extrahieren. VSDC bietet diese Video-Segmentierung als kostenloses Tool auf der Basis von KI-Modellen an: Die KI ermöglicht es, die Grenzen eines oder mehrerer Objekte genau zu identifizieren und sie zu erfassen, um sowohl statische als auch bewegliche Elemente zu isolieren oder hervorzuheben. So können Sie beispielsweise ein Objekt ausschneiden und in ein anderes Video einfügen, Farbkorrekturen durchführen, Konturen um Charaktere zeichnen, Masken erstellen oder andere Bearbeitungsoptionen nutzen, um einzigartige visuelle Effekte zu erzielen.

Heute zeigen wir Ihnen, wie Sie mit diesem Tool arbeiten können und geben Ihnen Beispiele. Installieren Sie also den VSDC Video-Editor und beginnen wir!

Segmentierung hinzufügen

1. Um mit der Segmentierung zu beginnen, fügen Sie Ihre Mediendatei zur Szene hinzu. Wählen Sie diese Datei aus, indem Sie sie in der Timeline anklicken und fügen Sie die Segmentierung mit einer der folgenden Methoden hinzu:
   • Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf das ausgewählte Objekt und wählen Sie Videoeffekte >> Spezialeffekte >> Segmentierung;
   • Wechseln Sie auf die Registerkarte Editor und navigieren Sie zu Videoeffekte >> Spezialeffekte >> Segmentierung.
2. Daraufhin wird das Fenster Objektposition angezeigt. Passen Sie die Parameter (falls notwendig) an und klicken Sie auf OK.
3. Navigieren Sie dann zum Eigenschaftenfenster, wo Sie Parameter anpassen können, die unten beschrieben werden.

Parameter der Segmentierung

Im Eigenschaftenfenster gibt es drei Hauptgruppen von Parametern:

1. Allgemeine Einstellungen: Hier können Sie den Namen des hinzugefügten Objekts, die Erstellungszeit des Objekts, die Dauer der Objektdarstellung und ob es an das übergeordnete Objekt gebunden ist oder nicht, festlegen.
2. Farbkorrektur Einstellungen: funktionieren nicht für das Segmentierungswerkzeug.
3. Segmentierungsparameter: Dieser Abschnitt ermöglicht es Ihnen, einzigartige Parameter der Segmentierung zu konfigurieren. Weiter unten in diesem Artikel werden wir damit arbeiten.

Einstieg in die Segmentierung

1. Wenn Sie das Segmentierungswerkzeug zum ersten Mal verwenden, werden Sie im Bereich Segmentierungsparameter anfangs nur zwei Auswahlmöglichkeiten vorfinden: Datenmodell herunterladen und Datenmodell importieren. Wählen Sie Datenmodell herunterladen, um auf eine Webseite zu gelangen, auf der Sie aus vier verfügbaren Modellen auswählen können:
   • FB-SAM: Ein Grundmodell, das statische Objekte in Bildern mit hoher Genauigkeit erkennt. Beachten Sie, dass es möglicherweise mehr PC-Speicher beansprucht und langsamer läuft als andere KI-Alternativen.
   • SAM-HQ: Ein fortschrittliches Modell, das eine exakte Erkennung kleiner Elemente und eine verbesserte Leistung bei beweglichen Objekten bietet, jedoch langsamer ist und mehr Speicher verbraucht.
   • EdgeSAM: Ein optimierter Modus, der weniger RAM benötigt und schneller arbeitet, ideal für die Bearbeitung langer Videodateien auf weniger leistungsfähigen PCs. Es bietet zuverlässige Segmentierungsgenauigkeit für die meisten Projekte.
   • MobileSAM: Ein weiteres verbessertes Modell, das durch schnelle Leistung und geringen Speicherverbrauch überzeugt und eine gute Alternative zu EdgeSAM darstellt.
2. Nachdem Sie das gewünschte KI-Modell heruntergeladen haben, importieren Sie es in das Programm über den Button Datenmodell importieren. Dadurch wird das Menü Segmentierungsparameter aktualisiert, und das erste Element in der Liste enthält nun ein Feld namens Modell. Hier können Sie durch Klicken auf die Symbole rechts neue KI-Modelle auswählen, herunterladen oder importieren.
3. Als nächstes bestimmen Sie den Verarbeitungsmodus. Dieser entscheidet darüber, ob die Grafikkarte (Hardware) oder die Ressourcen Ihres PCs (Software) genutzt werden, um mit dem Segmentierungstool zu arbeiten. Für eine optimale Leistung empfehlen wir die Einstellung auf Hardware, um die Belastung Ihres Computers zu minimieren. Weitere Details finden Sie in der Fehlerbehebungsanleitung.

Um mit den Parametern der Segmentierung weiterzuarbeiten, müssen Sie den Segmentierungsbereich festlegen. Hier erfahren Sie, wie das geht:

Segmentierungsregionen hinzufügen

1. Wählen Sie den Button Region hinzufügen im Eigenschaftenfenster und wählen Sie die Option Region einschließen, um den Bereich auf der Szene zu markieren, der das Objekt für die Segmentierung enthält.
2. Anschließend sehen Sie im Vorschaufenster einen Bereich, der die Segmentierungsregion definiert. Ändern Sie bei Bedarf die Größe dieses Bereichs, indem Sie die Markierungen dehnen oder ihn mit der Maus verschieben. Wiederholen Sie diese beiden Schritte nach Bedarf, um mehrere Segmentierungsregionen zu erstellen.

   

3. Wenn die hinzugefügte Region einen Bereich zeigt, der ausgeschlossen werden sollte, klicken Sie erneut auf den Button Region hinzufügen im Eigenschaftenfenster und wählen Sie Region ausschließen. Positionieren Sie diesen neuen Bereich über dem unerwünschten Objekt, um es zu entfernen. BEACHTEN SIE: Diese Ausschlusszone muss immer innerhalb der einschließenden Region liegen und kleiner als diese sein.

Region hinzufügen >> Region einschließen Region hinzufügen >> Region ausschließen

Feinabstimmung der Ergebnisse der Segmentierung

• Ausgabe: definiert, wie die Segmentierungsergebnisse angezeigt werden:
  Zusammengesetzt: verbirgt alles hinter dem segmentierten Objekt, ohne das Objekt selbst zu modifizieren. Zudem wird eine Option Maske invertieren aktiviert, die den Hintergrund sichtbar macht, während das segmentierte Objekt unsichtbar wird.
  Alphakanal: hebt das segmentierte Objekt in Weiß hervor, wobei alle Bereiche außerhalb des Objekts schwarz erscheinen. Diese Einstellung bietet auch eine Maske invertieren-Option, die diesen Effekt umkehrt, indem das Objekt schwarz und der umgebende Bereich weiß gefärbt wird. Die Farben für die Maske können über die Felder Maskenfarbe und Hintergrundfarbe angepasst werden.
  

  

  

• Seitenverhältnis anpassen: diese Option findet man im Modell-Parameter. Verfeinert die Kontur segmentierter Objekte für genauere Ergebnisse..

  

  

  Wie Sie im obigen Beispiel sehen können, bestimmt das Programm bei Aktivierung des Parameters Seitenverhältnis anpassen auf True die Kontur des Objekts selbst im Segmentierungsbereich genauer. Falls das Ergebnis unverändert bleibt oder sich verschlechtert hat, setzen Sie es auf False und verwenden Sie die unten beschriebenen Werkzeuge, um die Kontur des segmentierten Objekts weiter zu verfeinern.
• Konturstil: passt die Kontur der Segmentierung an. Hier sind die folgenden Optionen verfügbar:
  Keiner: keine Kontur angezeigt

  

  

  Kontur und Objekt (verfügbar für Ausgabe = Zusammengesetzt): zeigt sowohl das Segmentierungsergebnis als auch dessen Kontur.
  Nur Kontur: zeigt nur die Kontur.

  

  

  Kontur überlagern (verfügbar für Ausgabe = Zusammengesetzt): zeigt die Kontur der Segmentierung auf dem Originalobjekt im Vorschaufenster an.

  

• Kompositionsmodus (verfügbar für Konturstil = Kontur überlagern, Kontur und Objekt): bietet verschiedene Stile für die Konturanzeige an, einschließlich Destination over, bei dem Konturen am Segmentierungsrand erstellt werden, ohne die Objektgrenzen zu überschreiten, Source atop, wo Konturen direkt auf die Segmentierung überlagert werden, Darken, das die Kontur entlang des Randes konstruiert und eine subtilere Duplizierung darin erstellt, und mehr. Experimentieren Sie mit diesen Stilen, um Ihren bevorzugten Look zu finden!
  Destination over

  

  Source atop und Darken:

  

• Farbe (verfügbar für Konturstil = Kontur überlagern, Kontur und Objekt): legt die Konturfarbe für alle Segmentierungsregionen auf der Szene fest und umfasst zwei zusätzliche Parameter::

  RGB-Wert: hilft, den genauen Farbcode zu identifizieren oder ihn zu einem neuen zu ändern.
  Deckkraft: passt die Transparenz der Kontur an: Bei einem Wert von 255 sind die Konturen vollständig deckend, bei einem Wert von 0 vollständig transparent. Hier können Sie auch den Anfangswert/Endwert für die Konturtransparenz am Anfang/Ende der Anzeige festlegen.

  

• Stärke (verfügbar für Konturstil = Kontur überlagern, Kontur und Objekt, Nur Kontur): stellt die Dicke der Kontur ein (berechnet in % der Länge des bearbeiteten Objekts, der Bereich reicht von 0% bis 10%). Hier können Sie ebenfalls den Anfangswert/Endwert für die Konturdicke am Anfang/Ende der Anzeige festlegen.

  

• Hintergrund füllen (verfügbar für Konturstil = Kontur überlagern, Nur Kontur): füllt den Bereich innerhalb der Kontur mit der Konturfarbe.

  

• Konturen für Regionen: passt die Konturdicke separat für jede Region individuell an. Wenn auf True gesetzt, erscheint eine zusätzliche Option Kontur skalieren in den individuellen Regionseinstellungen.

  

  HINWEIS: wenn Sie zuvor die Konturdicke mit der Option Stärke angepasst haben, wie zuvor beschrieben, wird dieser Wert verdoppelt, wenn Sie individuelle Regionseinstellungen ändern. Daher wird empfohlen, sie auf Null zu setzen.

  

• Alle Konturen anzeigen: ktiviert das Zeichnen von Konturen für alle gefundenen Bereiche, ansonsten nur für den größten Bereich. Um diesen Parameter zu verwenden, wird empfohlen, auf Alphakanal umzuschalten, um eine genauere Segmentierung zu erreichen.
  Dieses Werkzeug gewährleistet eine präzise Segmentierung: Wenn Alle Konturen anzeigen = True gesetzt ist, hebt das Programm alle kleinsten Punkte des ursprünglich bearbeiteten Objekts in der Segmentierungsregion hervor bzw. überlagert sie, die während des Segmentierungsprozesses nicht entfernt wurden. Nachdem diese Details identifiziert wurden, können Sie die Segmentierung verfeinern, indem Sie sie mit speziellen Punkten ausschließen. Weitere Details zu diesen Punkten finden Sie im Abschnitt Punkte zum Verfeinern von Segmentierungsbereichen einrichten.

  

• Nachbearbeitung: dient der Feinabstimmung der Segmentierungskontur über alle Regionen hinweg. Wenn auf True gesetzt, werden folgende Werkzeuge verfügbar: Medianfilter: glättet die Kontur, indem Rauschen entfernt wird. Hier können Sie auch den Anfangswert/Endwert für den Konturfilter am Anfang/Ende der Anzeige einstellen. Je höher der Wert dieses Parameters, desto glatter die Kontur.

  

  MinMax-Filter: passt die Größe des Segmentierungsbereichs in Pixeln an. Positive Werte vergrößern den Bereich um die segmentierte Region, während negative Werte ihn verkleinern. Der Anfangswert/Endwert für die Kontur kann am Start und Ende der Anzeige angepasst werden.

  

  Unschärfefilter (verfügbar für Konturstil = Keiner/'Kontur und Objekt): verwischt die Ränder der segmentierten Region. Hier können Sie ebenfalls den Anfangswert/Endwert für den Konturfilter am Anfang/Ende der Anzeige einstellen. Je höher der Wert dieses Parameters, desto breiter die Unschärfe der Kontur.

  

  Konturunschäffeniveau (verfügbar für alle außer Konturstil = None): verwischt nur die Umrisse des segmentierten Bereichs, ohne die Ränder zu beeinträchtigen. Der Anfangswert/Endwert kann am Anfang und Ende der Anzeige eingestellt werden, um den Grad der Unschärfe zu steuern.

  

Anpassen von Segmentierungsregionen

Dieser Abschnitt ermöglicht die präzise Verwaltung von Segmentierungsregionen mithilfe der folgenden Symbole unter dem Button Region hinzufügen. Die Hauptoption ist Region, die es erlaubt, mehrere Segmentierungseinstellungen gleichzeitig zu modifizieren:

• Farbe: ein quadratisches, farbiges Symbol, das den Farbwert für eine bestimmte Segmentierungsregion festlegt, angezeigt im Zentrum eines Bereichs.

  

• Regionsebene: zwei Pfeile (auf und ab), die die Reihenfolge der Segmentierungen anpassen, um eine Region in der Liste nach oben oder unten zu verschieben.

  

• Ändern der Regionmodi: ein Symbol mit zwei Quadraten, das zwischen den Modi Region einschließen und Region ausschließen für jede Segmentierungsregion wechselt.

  

• Region löschen: ein Symbol mit einem Kreuz, das eine unnötige Segmentierungsregion entfernt.

  

Erweiterung des Region-Menüs zeigt zusätzliche Optionen, die unten im Detail erklärt werden:

• Aktiviert: aktiviert oder deaktiviert eine spezifische Segmentierungsregion.
• Kontur skalieren (verfügbar, wenn Konturen für Regionen = True): passt die Dicke der Kontur in einer ausgewählten Region an. Es verfügt auch über ein verstecktes Menü, das das Modifizieren der Anfangswert/Endwert separat ermöglicht.
• Nachbearbeitung: verfeinert die Kontur des Segmentierungsergebnisses einer bestimmten Region. Optionen beinhalten Medianfilter, MinMax-Filter und Unschärfefilter, sowie zwei zusätzliche Optionen:
  Konturunschäffeniveau: wendet einen Weichzeichnungseffekt auf die Kontur an mit Optionen, den Anfangswert/Endwert einzustellen.
  Schwelle: Legt einen Schwellenwert für Pixel in einer bestimmten Segmentierungsregion fest. Wenn ein Pixel einen Wert unterhalb dieses Schwellenwerts im ausgewählten Bereich hat, „schließt“ das Programm dieses Pixel vom Segmentierungsergebnis der betreffenden Region aus..
  

  Die Modi sind:

  • Keiner: der Parameter Schwelle ist deaktiviert.
  • Wert: legt einen genauen Schwellenwert fest und passt die Anfangswert/Endwert Schwelle Werte bei Bedarf an.
  • Bereich: ein verfeinerter Modus, der die Anfangswert-Option verwendet, um jedes Pixel im segmentierten Objekt zu begrenzen, wodurch die Effektivität der Objekterkennung beeinflusst wird. Je niedriger der Anfangswert, desto besser die Objekterkennung, da dies im Wesentlichen die Farben angibt, in denen das Objekt gefunden wird. Der Deltawert-Parameter glättet Übergänge zwischen Pixeln, wenn durch den Anfangswert eine starke Begrenzung gesetzt wird.
• Koordinatentyp:
  • Relative Koordinaten: definiert, wie Koordinaten für eine bestimmte Segmentierungsregion festgelegt werden:
    • Links/ Rechts: setzt vertikale Seiten als Prozentsätze der Objektlänge.
    • Oben/ Unten: setzt horizontale Seiten als Prozentsätze der Objektbreite.
      Hier können Sie auch den Anfangswert/Endwert für den vertikalen/horizontalen Wert am Anfang/Ende der Anzeige einstellen.
  • Gesamtes Bild: wendet die Segmentierung auf das gesamte Objekt an, ohne Koordinaten anzupassen, verwendet Punkte, die über den Button Punkt hinzufügen hinzugefügt wurden, um Objekte für die Segmentierung zu finden. Der Prozess der Arbeit mit Punkten in diesem Modus ist identisch mit dem unten beschriebenen, während die Suche nach Objekten um den Punkt einschließen erfolgt, und mit Hilfe von Punkt ausschließen können Sie unnötige/fehlerhafte Bereiche „abschneiden“.

Punkte zum Verfeinern von Segmentierungsbereichen einrichten

Ein weiteres Werkzeug zur Verfeinerung einer spezifischen Segmentierungsregion sind die Verfeinerungspunkte. Um mit ihnen zu arbeiten, gehen Sie in das Eigenschaftenfenster zur Segmentierungsregion, in der Sie die Verfeinerung durchführen möchten, und klicken Sie auf den Button Punkt hinzufügen. Im Dropdown-Menü wählen Sie eine der Positionen:

Punkt einschließen: der Bereich um den hinzugefügten Punkt wird in das Segmentierungsergebnis dieser Region einbezogen.
Punkt ausschließen: Das Programm schneidet den Bereich um den hinzugefügten Punkt aus dem Segmentierungsergebnis der Region aus (einschließlich des Punktes).

Im daraufhin erscheinenden Menü sehen Sie das Feld Punkt, wo Sie auch Einstellungen wie die Änderung der Punktfarbe, die Modifizierung seines Modus oder das Löschen anpassen können. Wenn Sie das Punkt-Menü erweitern, können Sie auf zusätzliche Einstellungen zugreifen, wie:

• Aktiviert: ermöglicht es, einen spezifischen Verfeinerungspunkt zu aktivieren (=True) oder zu deaktivieren (=False).
• Koordinatentyp:

  Relative Koordinaten: erlaubt die manuelle Einstellung der Koordinaten für einen bestimmten Verfeinerungspunkt auf der X- und Y-Achse, wobei beim Anfangswert/Endwert X / Y der Koordinatenwert am Anfang/Ende der Darstellung ist.
  Tracking-Servicepunkt: segmentiert ein Objekt während eines Videoclips. Im Folgenden betrachten wir diese Option im Detail:

Verwendung des Tracking-Servicepunkts für die Segmentierung

1. Beginnen Sie, indem Sie das Segmentierungsobjekt auf der Zeitleiste finden und es mithilfe des Augen-Symbols links neben dem Objekt ausblenden, um das Objekt ohne Änderungen anzuzeigen.
2. Wählen Sie die Option Trackingpunkt hinzufügen aus dem vertikalen Werkzeugleistenmenü auf der linken Seite der Szene und setzen Sie diesen Punkt auf das Objekt, das Sie verfolgen möchten.
3. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Vorschaubildschirm, um das Dropdown-Menü zu öffnen, und wählen Sie Bewegungskarte erstellen. In dem daraufhin erscheinenden Fenster geben Sie der zukünftigen Bewegungskarte einen Namen und speichern sie.
4. Wählen Sie im neuen Verfolgungsfenster die Region aus, in der sich das zu verfolgende Objekt befindet. Klicken Sie dann auf die Schaltfläche Analyse starten, und das Programm wird eine Bewegungskarte des ausgewählten Objekts erstellen. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, klicken Sie auf Bearbeitung anwenden.
5. Doppelklicken Sie das Trackingpunkt-Objekt auf der Zeitleiste, gehen Sie zum Editor-Tab und klicken Sie auf Objekt hinzufügen >> Bewegung >> Bewegungskarte. Dadurch wird die von Ihnen erstellte Bewegungskarte auf den Punkt angewendet.
6. Machen Sie das Segmentierungsobjekt auf der Zeitleiste wieder sichtbar, indem Sie das Augen-Symbol auf der linken Seite der Ebene zurücksetzen. Gehen Sie dann zu den Eigenschaften der Segmentierung, finden Sie den Punkt, auf den Sie den Trackingpunkt anwenden möchten, und setzen Sie Tracking-Servicepunkt im Koordinatentyp.

Projekt exportieren

Sobald Sie mit dem Ergebnis der Segmentierung zufrieden sind, gehen Sie zum Tab Projekt exportieren und wählen Sie das gewünschte Format in der Ribbon-Leiste aus. Wählen Sie das Profil und passen Sie die Exporteinstellungen an (falls notwendig), und klicken Sie auf das Symbol Projekt exportieren oberhalb der Szene. Um mehr über das Exportieren von Dateien zu erfahren, schauen Sie sich unseren Videoleitfaden an.

HINWEIS: die Segmentierungsfunktion ist recht ressourcenintensiv, daher empfehlen wir, beim Export die Hardwarebeschleunigung zu verwenden. Dafür benötigen Sie ein Upgrade auf VSDC Pro.

Fazit

KI-Segmentierung ist ein innovatives Werkzeug, das dazu entwickelt wurde, Ihre Videoprojekte zu verbessern. Probieren Sie es aus, indem Sie auf Version 9.2 des VSDC Video Editors upgraden. Folgen Sie unseren neuesten Nachrichten auf Facebook und X, und abonnieren Sie unseren Youtube-Kanal. Für Unterstützung kontaktieren Sie uns unter Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein!– wir sind immer für Sie da!