Der Einsatz von 3D-Animationstechniken gehört zu den anspruchsvollsten Fähigkeiten in der modernen Kunstszene. Dazu gehört nicht nur ein Verständnis für 3D-Modelle, sondern auch fundierte Kenntnisse in Bereichen wie Bildkomposition, Game Engines, Rendering-Software und Animationsprogrammen.

In diesem Artikel stellen wir Ihnen die sechs besten kostenlosen 3D-Animationsprogramme vor, die mit Windows kompatibel sind und sowohl für Anfänger als auch für Profis geeignet sind. Diese Anwendungen zeichnen sich durch hochwertige Funktionen und benutzerfreundliche Oberflächen aus, was sie besonders für Einsteiger attraktiv macht. Außerdem bieten wir nützliche Tipps zum Erstellen von 3D-Objekten mit dem VSDC Video Editor, einem 2D-Bearbeitungsprogramm.

Key Takeaways

1. 3D-Bearbeitungstricks in VSDC Video Editor
2. Was macht eine gute 3D-Animationssoftware aus?
3. Faktoren, die bei der Auswahl einer kostenlosen 3D-Animationssoftware zu berücksichtigen sind
4. Beste kostenlose 3D-Animationssoftware:
   • Blender;
   • K-3D;
   • Tinkercad;
   • Daz Studio;
   • Wings 3D;
   • UE4.
5. FAQ

3D-Bearbeitungstricks in VSDC Video Editor

VSDC Video Editor ist ein großartiges Videobearbeitungsprogramm für Anfänger und Profis, das eine Reihe von leistungsstarken Funktionen bietet. Im Gegensatz zu spezialisierter 3D-Bearbeitungssoftware, die komplex und zeitaufwändig zu erlernen sein kann, bietet VSDC eine unkomplizierte Alternative, die die meisten Bearbeitungsanforderungen erfüllt, ohne dass Sie eine neue Software erlernen müssen. Und wenn Sie bereits mit VSDC arbeiten, möchten Sie wahrscheinlich keine neue Software erlernen. Wenn Sie jedoch 3D-Elemente in Ihr Filmmaterial einbauen möchten, brauchen Sie sich keine Sorgen zu machen. Mit VSDC können Sie ganz einfach grundlegende 3D-Formen in Ihren Projekten erstellen. Hier ist eine kurze Anleitung:

1. Erstellen Sie ein neues Projekt und fügen Sie Ihre Dateien (die Elemente der kommenden Animation) zur Zeitleiste hinzu, indem Sie sie per Drag & Drop aus dem Datei-Explorer ziehen oder die Option Objekt hinzufügen auf der Registerkarte Editor verwenden. Sie können auch Formen mit den Werkzeugen im linken Menü erstellen.
2. Ordnen Sie diese Objekte auf verschiedenen Ebenen an.
3. Öffnen Sie das erste Objekt, indem Sie darauf doppelklicken. Fügen Sie Perspektive hinzu: Videoeffekte >> Transformationen >> Perspektive und klicken Sie im Pop-up-Fenster auf Ok.
4. Wählen Sie den Effekt Perspektive auf der Zeitachse aus und navigieren Sie zum Eigenschaftenfenster. Schalten Sie den Modus auf Binden an Dienstpunkte um und klicken Sie auf die Schaltfläche Trackingpunkte hinzufügen. Trackingpunkte erscheinen an den Rändern Ihres Objekts direkt in der Szene. Sie können sie mit gedrückter Maustaste verschieben und die Perspektive entsprechend dem gewünschten Ergebnis anpassen.
5. Wenden Sie die gleichen Schritte auf andere Objekte an. Dann können Sie eine Animation hinzufügen, um unserem 3D-Objekt eine gewisse Dynamik zu verleihen. In unserem Beispiel verwenden wir die Einblendung: Fügen Sie diesen Effekt in jeder Datei hinzu, indem Sie zu Videoeffekte >> Transparenz >> Einblendung navigieren und die Dauer anpassen. Wiederholen Sie den Vorgang für die restlichen Dateien, gehen Sie zurück zu Szene 0 und positionieren Sie die Objekte auf der Zeitachse so, wie Sie sie in der Szene sehen möchten. Apply the same steps to other objects.

Ein kleiner Lifehack: Sie können auch manuell einen 3D-Text in VSDC erstellen! Sehen Sie sich einfach die folgende Abbildung an:

Wenn Ihnen diese Funktionen für fortgeschrittenere 3D-Bearbeitungsanforderungen, wie z. B. die Erstellung und gründliche Bearbeitung realistischer 3D-Objekte, nicht ausreichen, bleiben Sie dran: Im Folgenden werden wir sechs Videobearbeitungsprogramme vorstellen, die robuste Werkzeuge für die 3D-Bearbeitung bieten, jedes mit einzigartigen Stärken und Funktionen, die Ihnen helfen, Ihre 3D-Animationsprojekte zum Leben zu erwecken.

Was macht eine gute 3D-Animationssoftware aus?

Mit einem hochwertigen 3D-Animationstool können Sie fesselnde Geschichten erzählen, Emotionen hervorrufen sowie beeindruckende Welten und Charaktere erschaffen. Es sollte Ihnen die Möglichkeit bieten, Szenen zu gestalten, zu manipulieren und zu steuern, um sicherzustellen, dass Ihre kreative Vision vollständig umgesetzt wird. Die Kontrolle über den Handlungsfluss und die Arbeit aus verschiedenen Perspektiven sind wesentliche Funktionen, die das Erzähl-Erlebnis für Ihr Publikum bereichern.

Die Wahl der richtigen 3D-Animationssoftware kann sich erheblich auf die Effizienz, Qualität und Anpassungsfähigkeit Ihrer Animationsprojekte auswirken, unabhängig davon, ob es sich um ein Hobby oder Ihren Beruf handelt. Die richtige Software, die mit einer Vielzahl von Tools ausgestattet ist, die Ihren Bedürfnissen und Zielen entsprechen, kann Ihre künstlerischen Ideen zum Leben erwecken und Ihnen helfen, die gewünschten Ergebnisse zu erzielen. Eine ideale Softwarelösung sollte leichtgewichtig und dennoch funktional sein, einfach zu bedienen und möglichst erschwinglich. Und schließlich ist die Verfügbarkeit von Benutzer-Tutorials von großer Bedeutung: Sie sind der beste Weg, um neue Software zu erlernen.

Faktoren, die bei der Auswahl einer kostenlosen 3D-Animationssoftware zu berücksichtigen sind

Die Wahl der richtigen 3D-Animationssoftware ist sowohl für Anfänger als auch für Profis ein entscheidender Schritt, da sie den Grundstein für ihre Reise in die Animation legt. Bei der großen Anzahl an Optionen, die zur Verfügung stehen, kann das Verständnis der Schlüsselfunktionen, die gute Software von schlechter unterscheiden, diese Entscheidung vereinfachen. Hier sind die wichtigsten Punkte, die Sie bei der Auswahl einer kostenlosen 3D-Animationssoftware beachten sollten:

1. Vielseitigkeit: Für Anfänger kann es von Vorteil sein, mit einer Software zu beginnen, die von großen Studios verwendet wird. Blender zum Beispiel ist eine beliebte Wahl, die für ihre robusten Funktionen und ihre umfangreiche Bibliothek von Tutorials bekannt ist, die sie zu einem ausgezeichneten Lernwerkzeug machen, das Benutzern hilft, allgemeine Herausforderungen zu überwinden und ihre Fähigkeiten zu erweitern.
2. Schnittstelle: Eine intuitive Benutzeroberfläche mit klarer Navigation und anpassbaren Tools ist entscheidend für die Steigerung der Produktivität und die Minimierung der Lernkurve, insbesondere für Anfänger. Eine gut gestaltete Oberfläche kann sich erheblich darauf auswirken, wie leicht sich neue Benutzer an die Software gewöhnen können. Tinkercad zum Beispiel wird wegen seiner benutzerfreundlichen Oberfläche sehr geschätzt und ist damit ein hervorragender Ausgangspunkt für Einsteiger.
3. Funktionen: Der Funktionsumfang der Software hat direkten Einfluss auf ihre Eignung für verschiedene Animationsprojekte. Achten Sie auf fortschrittliche Werkzeuge für Modellierung, Rigging, Animation, Simulation und Rendering.
4. Kompatibilität: Die Kompatibilität und Integration mit anderen Softwareanwendungen und Dateiformaten ist für eine nahtlose Integration des Arbeitsablaufs unerlässlich. Stellen Sie sicher, dass die gewählte Software problemlos Daten mit den gängigen Tools und Plattformen austauschen kann, die in der Animationspipeline verwendet werden. UE4 ist z. B. für seine robusten Integrationsmöglichkeiten bekannt, die es zu einem wertvollen Werkzeug für komplexe Animationsprojekte machen.
5. Preis: Berücksichtigen Sie die Kosten für die Anschaffung der Software, einschließlich Vorabgebühren, Abonnementpläne und Lizenzoptionen. Bewerten Sie die Investitionsrendite (ROI) auf der Grundlage Ihres Budgets, Ihrer Projektanforderungen und Ihrer langfristigen Karriereziele. Kostenlose Software wie Blender und K-3D kann ein kostengünstiger Einstieg sein, ohne dass die Qualität darunter leidet.

Beste kostenlose 3D-Animationssoftware:

1. Blender

Wenn es um kostenlose 3D-Animationssoftware geht, fällt einem als erstes Blender ein, ein unverzichtbares Werkzeug für Anfänger und Profis. Dabei handelt es sich um ein Open-Source-Animationsprogramm, das eine umfassende Palette von Merkmalen und Funktionen bietet, von denen einige nur in den kostenpflichtigen Versionen fortgeschrittener Animationssoftware verfügbar sind. Blender unterstützt die gesamte dreidimensionale Pipeline, einschließlich Videoschnitt, Motion Tracking, Rendering, Simulation, Compositing, Animation, Rigging und Modellierung. Es wird für die Erstellung von Videospielen, animierten Spielfilmen, visuellen Effekten und vielem mehr verwendet. Mit einer Fülle von Werkzeugen, die sogar einige Vollversionen der meistverkauften Grafiksoftware übertreffen, ist Blender ein All-in-One-3D-Animationstool, das sich für eine Vielzahl von Anwendungen eignet, von Hobbyprojekten bis hin zu professionellen 3D-Architekturdesigns. Für diejenigen, die 3D-Animationen auf professionellem Niveau erstellen wollen, ist Blender die perfekte Software.

2. K-3D

K-3D ist eine kostenlose Software für 3D-Modellierung, -Animation und -Rendering, die sich durch ihre Flexibilität und leistungsstarken Funktionen auszeichnet. Es kombiniert eine benutzerfreundliche Oberfläche, die denjenigen vertraut ist, die bereits mit anderen Plattformen vertraut sind, mit einer robusten, knotenbasierten Visualisierungspipeline, die komplexe Animationen vereinfacht. K-3D unterstützt prozedurale und parametrische Arbeitsabläufe, die Anpassungen in Echtzeit und sofortiges Feedback ermöglichen. Die Vielseitigkeit von K-3D wird durch die Möglichkeit erhöht, eine Seite eines Modells zu ändern und gleichzeitig die gespiegelte andere Seite in Echtzeit zu betrachten, um Änderungen sofort im gesamten Workflow zu demonstrieren.

3. Tinkercad

TinkerCAD ist eine benutzerfreundliche CAD-Software (Computer-Aided Design), die speziell für Animationsentwickler ohne vorherige Modellierungserfahrung entwickelt wurde. Es bietet eine intuitive, mausgesteuerte Oberfläche, die den Prozess des Entwerfens und Nachbildens von 2D- und 3D-Modellen vereinfacht. Die Benutzer können mühelos verschiedene Formen und Objekte ändern oder kombinieren, Bewegungen einbauen und Schaltkreise mit anpassbaren Formen entwerfen. Die Drag-and-Drop-Funktionalität erleichtert die Erstellung komplexer Entwürfe und macht TinkerCAD zu einer idealen Wahl für Anfänger, insbesondere für diejenigen mit einem begrenzten Budget.

4. Daz Studio

Daz Studio ist bei Bastlern und Einsteigern in die 3D-Animation sehr beliebt. Es bietet eine benutzerfreundliche Plattform, die den Arbeitsablauf durch intelligente Verknüpfungen und eine Vielzahl anpassbarer Optionen verbessert. Mit dieser kostenlosen Software können Benutzer nicht nur vorgefertigte Modelle auf dem Marktplatz erwerben, sondern auch mit Voreinstellungen beginnen, die an die eigenen Vorlieben angepasst werden können. Daz Studio zeichnet sich durch seinen umfassenden Marktplatz für 3D-Inhalte und seine Fähigkeit aus, fotorealistische Animationen und Bilder dank der Bearbeitung auf Studioniveau zu erstellen. Die umfangreiche Inhaltsbibliothek und das fortschrittliche Charaktersystem der Software ermöglichen es den Benutzern, detaillierte, naturgetreue Szenen und Charaktere von Grund auf zu erstellen und so ein ganzes Universum mit einzigartigen, visuell beeindruckenden Details zu entwerfen.

5. Wings 3D

Wings 3D ist ein fortschrittliches Open-Source-3D-Modellierungstool, das speziell für die Erstellung von niedrigen bis mittleren Modellen entwickelt wurde, die für Spieleanimationen geeignet sind. Wings 3D verwendet eine einzigartige geflügelte Datenstruktur zur Verwaltung von Koordinaten- und Nachbarschaftsdaten und bietet grundlegendes OpenGL-Rendering, einen virtuellen Spiegel für symmetrische Modellierung sowie umfassende Funktionen für Oberflächenmodellierung und Texturzuweisung. Diese Funktionen machen es besonders effektiv für Benutzer, die sich auf die Erstellung von 3D-Assets konzentrieren, und bieten sowohl grundlegende als auch fortgeschrittene Werkzeuge, die den Bedürfnissen von Anfängern und Profis gleichermaßen gerecht werden.

6. UE4

Die Unreal Engine ist eine hervorragende Plattform für die 3D-Modellierung und bietet eine umfassende Reihe von Tools, die die Erstellung komplexer Modelle und Animationen vereinfachen. Diese Schritt-für-Schritt-Anleitung zeigt, wie die Unreal Engine den 3D-Modellierungsprozess vereinfacht und sowohl einfache als auch komplizierte Projektanforderungen erfüllt. Mit Tipps zur Optimierung Ihres Arbeitsablaufs bietet die Unreal Engine verschiedene Plugins zur Steigerung der Effizienz in verschiedenen Entwicklungsphasen. Die große Anzahl an Werkzeugen und Optionen der Software ist zwar zunächst entmutigend, wird aber durch die Anleitung zur effektiven Modellerstellung, einschließlich der Verwendung von Duplikatversionen zur Sicherheit und kleinerer Anpassungen über die Registerkarte "Transformieren", überschaubar. Darüber hinaus betont der Leitfaden die Verwendung von vorgefertigten Assets aus dem Unreal-Engine-Marktplatz, um Zeit zu sparen, und verdeutlicht die Vielseitigkeit der Software, die sowohl maßgeschneiderte als auch vorgefertigte Lösungen ermöglicht.

Schlussfolgerung

Sind Sie bereit, Ihr erstes Animationsprojekt anzugehen? Die von uns vorgestellte Auswahl an Animationssoftware ist recht vielfältig, sodass Sie bestimmt ein Programm finden werden, das Ihren Ideen gerecht wird und mit dem Sie dynamische 3D-Animationen erstellen können. Die Beherrschung einer 3D-Animationssoftware erfordert Übung, wie jede andere Fähigkeit auch, aber Ausdauer zahlt sich aus. Wir hoffen, dass unser Leitfaden über die beste kostenlose 3D-Animationssoftware für Anfänger Ihnen wertvolle Einblicke gewährt hat.

FAQ

Ist kostenlose 3D-Animationssoftware überhaupt gut?

Auf jeden Fall! Im Folgenden stellen wir einige der besten kostenlosen Software-Optionen vor, die unserer Meinung nach am besten geeignet sind, um kostenlos eine professionelle Animation zu erstellen.

Welche kostenlose 3D-Animationssoftware ist am einfachsten zu erlernen?

Blender ist eine gute Option, weil es ein umfangreiches Angebot an Tutorials gibt, und K-3D wird von vielen Nutzern wegen seines übersichtlichen Layouts bevorzugt, das den Einstieg erleichtert.

Ich möchte Charakteranimationen erstellen, welche Software ist die beste?

Welche Software sich für die Animation von Figuren am besten eignet, hängt von Ihren spezifischen Bedürfnissen und Ihrem Kenntnisstand ab. Blender z. B. ist vielseitig, um verschiedene Formen und Objekte zu verändern oder zu kombinieren, Bewegungen einzubauen und sogar detaillierte Umgebungen oder Figuren zu entwerfen. Für Anfänger ist Tinkercad eine benutzerfreundliche Option, um dynamische 3D-Charakteranimationen zu erstellen.

Mein Computer ist alt, kann er kostenlose 3D-Animationssoftware ausführen?

Ja, 3D-Animationssoftware kann sehr anspruchsvoll sein und erfordert leistungsstarke Computer mit ausreichender Rechenleistung, Arbeitsspeicher und Grafikfähigkeiten; einige einfachere Softwareoptionen können auch für ältere Systeme geeignet sein.

Wo kann ich Anleitungen und Ressourcen zum Erlernen dieser kostenlosen Programme finden?

Eine Fülle von Tutorials und Lernressourcen finden Sie auf YouTube und den offiziellen Websites der Softwareprogramme.

Der Moment ist gekommen: Wir freuen uns, Ihnen das lang erwartete Update VSDC 9.1 vorzustellen! Die verbesserte Funktionalität der neuen Version wird den Videoschnitt beschleunigen und den Bearbeitungsprozess noch komfortabler machen.

Was erwartet Sie diesmal Interessantes? Neue Methoden der Arbeit mit Übergängen helfen Ihnen, schnell und einfach eine hochwertige Videosequenz zu erstellen, und die Unterstützung von RAW- und BRAW-Dateien gewährleistet höchste Videoqualität.

VSDC 9.1 ist die erste Programmversion im neuen Jahr. Ein Geschenk darf nicht fehlen: Wir haben über 70 Vorlagen mit Neujahrsthemen für magische Clips und festliche Stimmung hinzugefügt. Außerdem ist die Audiovisualisierung jetzt in der kostenlosen Version von VSDC verfügbar. Aber das ist noch nicht alles – lesen Sie weiter unten über diese und andere Verbesserungen.

VSDC Video Editor 9.1 herunterladen

Unterstützung für RAW- und Blackmagic RAW-Dateien

Die Kameras von Blackmagic, entwickelt von Blackmagic Design, haben wegen ihrer vielfältigen Möglichkeiten zur Produktion von qualitativ hochwertigen Videos große Beliebtheit erlangt. Auf Wunsch der Nutzer führt VSDC nun die sehnlichst erwartete Unterstützung für RAW- und Blackmagic RAW (BRAW)-Dateien ein. Diese zeichnen sich durch eine hohe Bildqualität, eine relativ geringe Dateigröße und komfortable Anpassungsoptionen aus. Ab sofort können Sie in VSDC mühelos RAW- und BRAW-Dateien bearbeiten, Farbkorrekturen vornehmen, eingebaute Blackmagic LUTs verwenden oder eigene LUTs erstellen und diese in das bekannte MP4-Format oder ein anderes, für die Veröffentlichung auf verschiedenen Plattformen geeignetes Format umwandeln.

Neue Methode zum Hinzufügen von Übergängen

VSDC 9.1 führt eine neue, benutzerfreundlichere und intuitivere Methode ein, um Übergänge zwischen Clips einzufügen. Übergangseffekte können nun innerhalb weniger Sekunden hinzugefügt und gleichzeitig auf mehrere Clips angewendet werden, ohne dass zusätzliche Tabs auf der Zeitleiste erforderlich sind.

Sammlung von Weihnachtsvorlagen

Zur Einstimmung auf die Neujahrsfestlichkeiten haben wir mehr als 70 festliche Videovorlagen hinzugefügt, um das perfekte Neujahrsambiente zu schaffen. Jede dieser Vorlagen lässt sich leicht anpassen, und ihre Integration ist denkbar einfach: Eine Synchronisation mit dem Server erfolgt mit nur einem Klick.

Kostenlose Audio-Visualisierung

Das Tool zur Audio-Visualisierung ermöglicht es, Audiodateien als Wellenform auf der Zeitleiste darzustellen, einfach durch Anklicken des entsprechenden Icons. Dies ist besonders nützlich, wenn Sie Teile der Audiospur schneiden oder Audioeffekte anwenden möchten. Daher freuen wir uns, Ihnen mitzuteilen: Ab der Version 9.1 ist die Audio-Visualisierung komplett kostenlos zugänglich!

Erweiterte Einstellungen für Audio- und Videocodecs

Bisher waren die Einstellungsmöglichkeiten für Video- und Audiocodecs beim Export auf eine limitierte Anzahl von Codecs beschränkt. Mit den nun verfügbaren erweiterten Einstellungen für Videocodecs wie MPEG1, MPEG2, MJPEG, PhotoJpeg, PNG, GIF, SORENSON, FLV, H263, MPEG4 und Audiocodecs wie AC3, MS ADPCM, MS GSM610, AMRNB, AMRWB, OPUS, OGG Vorbis sowie dem Hardware-Codec Mpeg2, wird die Videobearbeitung deutlich flexibler. Benutzer haben jetzt mehr Einfluss auf die Qualität des Endprodukts, während die erweiterten Einstellungen eine bessere Kompatibilität und optimierte Performance über verschiedene Plattformen hinweg gewährleisten. Außerdem wurde der verlustfreie Codec FLAC für die Audio-Kompression ohne Qualitätsverlust ergänzt.

Optimierung der Benutzeroberfläche

VSDC war schon immer auf Benutzerfreundlichkeit und Anpassung der Benutzeroberfläche ausgerichtet, und das neueste Update macht da keine Ausnahme. Nutzer können nun gelöschte Standardkonfigurationen in den Einstellungen des Fenster-Managers wiederherstellen.

Verbesserter Verschieben-Effekt

Die Einstellungen des Effekts Verschieben wurden um einen Modus ergänzt, der das Abschneiden der Ränder verhindert, wodurch kein einziger Bildrahmen verloren geht. Außerdem wurde ein Modus für prozentuale Verschiebung hinzugefügt, der eine genauere Anpassung des Effekts ermöglicht.

Cursorposition auf der Zeitleiste

Die Arbeit mit der Cursorposition war zuvor nur durch einen Rechtsklick auf ein Objekt auf der Zeitleiste möglich. Jetzt können diese Optionen durch Rechtsklick auf die Zeitachse aufgerufen werden, sodass alle benötigten Funktionen griffbereit bleiben.

Einheitliches Design der Dialogfenster

Die Gestaltung aller Dateiauswahldialoge in VSDC wurde vereinheitlicht und entspricht nun dem modernen Design von Microsoft, was die Navigation erleichtert.

Position des Fensters Schnieden und Teilen

Für mehr Komfort merkt sich das Fenster Schnieden und Teilen in VSDC nun seine Position nach dem Schließen. Ein scheinbar kleines Update der Benutzeroberfläche, das jedoch viel Zeit spart!

Entdecken Sie die neueste VSDC-Version

Installieren Sie jetzt VSDC 9.1 und erkunden Sie die neuen Funktionen dieses Updates. VSDC 9.1 bietet Tools, die essentiell für die Bewältigung von Geschäftsaufgaben, Bildungsprojekten und kreativen Vorhaben auf einem professionellen digitalen Niveau sind, zugänglich für alle Nutzer.

Wie gewohnt ist unser aktuelles Update auf unserer offiziellen Webseite erhältlich. Sollten Sie weitere Fragen haben oder Unterstützung benötigen, steht Ihnen unser VSDC-Supportteam per E-Mail unter Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein! zur Verfügung. Folgen Sie uns auf Facebook und Twitter und entdecken Sie unsere lehrreichen Anleitungen auf YouTube

VSDC Video Editor 9.1 herunterladen

Sind Sie ein Fan von klassischen Schwarzweißfilmen? Waren Sie schon immer neugierig darauf, wie sie aussehen würden, wenn sie in Farbe wären? Viele Filmemacher haben sich diese Frage gestellt, was dazu führte, dass zahlreiche Filmklassiker koloriert wurden. Im Laufe der Jahre hat sich die Technik zum Einfärben von Schwarz-Weiß-Filmen erheblich weiterentwickelt - von der manuellen Bemalung jedes einzelnen Bildes bis hin zur Verwendung modernster Software, die jedes Pixel automatisch einfärbt und den Prozess erheblich beschleunigt. Heute werden wir uns ansehen, wie die Kolorierung funktioniert, wie die von uns so geliebten Schwarz-Weiß-Filme von gestern in vollen, lebendigen Farben wiedergegeben werden und wie man solche Farbtechniken in VSDC Video Editor verbessern kann.

Wichtigste Punkte

• Frühe Kolorierungstechniken (1890er-1960er Jahre);
• Das Aufkommen der digitalen Kolorierung (1970er-Jahre-Gegenwart);
• Hilfreiche Ideen für die Arbeit mit Farbe in VSDC;
• FAQ.

Frühe Kolorierungstechniken (1890er-1960er Jahre)

Die Geschichte des Farbfilms reicht bis etwa 1895 zurück. Farbe wurde ursprünglich in Schwarz-Weiß-Filmen als „Spezialeffekt“ eingesetzt, der Publikum und Kritiker gleichermaßen fesselte und anzog. Bevor Technicolor eingeführt wurde, das später eine breite Palette natürlicher Farben abdeckte, versuchten die frühen Coloristen, die verfügbaren Techniken zu erkunden und mit ihnen zu experimentieren.

Ein interessanter Aspekt: Kostüme, Kulissen und Make-up in diesen Filmen wurden nicht nach ihrem Realismus, sondern nach ihrer Wirkung in Schwarzweiß ausgewählt. Daher wirkten sie manchmal während der Dreharbeiten recht ungewöhnlich. Ein Beispiel hierfür ist Alfred Hitchcock, der in seinen Filmen Schokoladensirup anstelle von Bühnenblut verwendete, um in Schwarzweiß eine bessere Wirkung zu erzielen. Wenn man "Psycho" mit modernen Techniken kolorieren würde, würde das Programm das "Blut" als schokoladenbraun statt als rot interpretieren. Angesichts dieser Einschränkungen führten die Koloristen umfangreiche Untersuchungen durch, um eine genaue Farbpalette auszuwählen. Sie analysierten die Dialoge des Films nach kontextuellen Hinweisen, führten historische Recherchen durch und konsultierten Personen, die an der Originalproduktion beteiligt waren.

Das Verfahren war jedoch teuer: Die Kosten für die Kolorierung eines abendfüllenden Schwarz-Weiß-Films beliefen sich auf etwa 350 000 Dollar, da die ersten Methoden der Kolorierung von Filmen ausschließlich von Hand direkt auf Filmstreifen durchgeführt wurden. Der erste abendfüllende Spielfilm, der mit diesem Handkolorierungsverfahren hergestellt wurde, hatte 1912 Premiere. Dieses manuelle Kolorierungsverfahren wurde bis in die 1920er Jahre fortgesetzt, wobei manchmal Schablonen aus einer zweiten Filmkopie zur Orientierung verwendet wurden. Diese Techniken wurden für einzelne Einstellungen und in seltenen Fällen für einen ganzen Spielfilm angewandt, was den enormen Aufwand und die künstlerische Hingabe zu Beginn der Kolorierung des Kinos verdeutlicht.

Das Aufkommen der digitalen Kolorierung (1970er-Jahre-Gegenwart)

Mitte der 1980er Jahre war es dank der Fortschritte in der Computertechnik möglich, Schwarzweißfilme und Fernsehsendungen zu kolorieren. Die Befürworter dieser Technologie argumentierten, dass das Hinzufügen von Farbe alte Klassiker für ein modernes Publikum attraktiver mache, was ihre Popularität wiederbeleben und neue Einnahmequellen durch Fernsehsyndizierung und VHS-Verkäufe schaffen könnte. Dennoch war das Publikum begeistert, seine Lieblings-Schwarzweiß-Filme in Farbe zu sehen: Roger L. Mayer, Präsident und Vorstandsvorsitzender der Turner Entertainment Co. sagte 1988 vor dem Senat aus, dass die Zuschauerzahlen für Farbversionen fünf- bis zehnmal höher waren als die für ihre Schwarzweiß-Pendants in den zwanzig Jahren zuvor.

Der Kolorierungsprozess wurde hauptsächlich von zwei Unternehmen, Color Systems Technology, Inc. und Colorization, Inc., mit einer ähnlichen Methode durchgeführt. Dabei wurde der Film digital gescannt und das erste Bild jeder Szene in Pixel zerlegt. Die Software würde dann die Grauwerte analysieren, um auf die Originalfarben zu schließen, die beim Filmen verwendet wurden. Sobald diese Farben bestimmt waren, wurden sie konsistent auf die entsprechenden Pixel angewendet, bis sich die Szene änderte. Dieser digitale Ansatz rationalisierte den Kolorierungsprozess und ermöglichte eine effizientere Handhabung der umfangreichen Einzelbilder eines Films, wodurch die Zugänglichkeit und das Erscheinungsbild historischer Filmwerke modernisiert wurden.

Hilfreiche Ideen für die Arbeit mit Farbe in VSDC

Heutzutage werden fortschrittliche KI-Tools zum Einfärben von Schwarz-Weiß-Filmen eingesetzt, eine Aufgabe, die aus urheberrechtlichen Gründen in der Regel Profis vorbehalten ist. Trotzdem bietet VSDC Video Editor verschiedene Techniken, um kreativ mit Farbe zu arbeiten und Schwarz-Weiß-Elemente in Ihrem Filmmaterial oder Musikvideo zu kombinieren, um eine neue Perspektive zu schaffen.

In VSDC können Sie:

• Helligkeit und Kontrast einstellen: Nutzen Sie RGB-Kurven zur Feinabstimmung von Helligkeit und Kontrast Ihres Videos, um eine präzise Farbkorrektur zu ermöglichen.
• Erweiterte Farbkorrektur: Nutzen Sie das FensterScopes, das Vektorskop, die Effekte Farbton, Sättigung und Wert sowie die Farbräder Lift, Gamma & Gain color wheels, um anspruchsvolle Farbanpassungen vorzunehmen.;
• Arbeiten Sie mit Farb-Keyframes: TMit dieser Funktion können Sie Ihre eigenen Effekte erstellen, indem Sie die Farben im Laufe der Zeit dynamisch verändern;
• Erstellen Sie einen komplexen VHS-Effekt:Mit einer Reihe von Anpassungen und Effekten können Sie das nostalgische Aussehen von VHS-Aufnahmen nachbilden;
• Farbe isolieren: Erstellen Sie ein Schwarz-Weiß-Video, in dem ein farbiges Objekt hervorgehoben wird;
• Nachstellen von Farbkorrekturen aus berühmten Filmen: Versuchen Sie, die Farbkorrekturen aus bekannten Filmen wie Barbie oder Oppenheimer) nachzuahmen.

Diese Werkzeuge machen VSDC zu einer beeindruckenden Option für Amateur- und Profivideobearbeiter, die die visuelle Qualität ihrer Videoprojekte verbessern möchten.

Schlusswort

Die Kolorierung von Schwarz-Weiß-Filmen ist nach wie vor ein kontroverses Thema, da sie möglicherweise die ursprünglichen künstlerischen Absichten der Schöpfer dieser Werke beeinträchtigt. Kritiker argumentieren, dass das Hinzufügen von Farbe den ästhetischen und historischen Wert der Filme schmälert, während Befürworter behaupten, dass die Kolorierung die Filme einem modernen Publikum zugänglicher macht und ihnen neues Leben einhaucht. Eine erfolgreiche Kolorierung erfordert ein ausgewogenes Verhältnis von künstlerischem Geschick, sorgfältiger historischer Recherche und technischem Know-how, um ein überzeugendes und visuell ansprechendes Ergebnis zu erzielen.

Heutzutage ist das Kolorieren von Filmen vielleicht nicht mehr so wichtig, aber mit VSDC, einem führenden Videoeditor für Windows, kann jeder seine Videos mit Filtern, Farbkorrektur und Farbisolierung verbessern. Diese Werkzeuge helfen dabei, die Videos aufzufrischen und gleichzeitig die ursprüngliche Kunstfertigkeit zu respektieren. Bei Fragen oder für weitere Unterstützung können Sie uns auf Facebook, YouTube, oder per E-Mail unter Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein! erreichen.

FAQ

Wie wurden Schwarz-Weiß-Filme koloriert?

Der Prozess wird als Filmkolorierung bezeichnet, bei dem alte Schwarz-Weiß-Filme zunächst in ein digitales Format umgewandelt und dann mit Hilfe von Computersoftware einzelne Objekte in jedem Frame einzeln koloriert werden.

Wie lange dauert es, einen Schwarz-Weiß-Film zu kolorieren?

Die Gesamtdauer der Kolorierung von Schwarzweißfilmen kann je nach Länge des Films und der verwendeten Methode variieren. Die ursprüngliche Methode, bei der jedes einzelne Bild von Hand gemalt wird, kann bei einem abendfüllenden Film Monate oder sogar Jahre dauern, während die digitale Kolorierung zwar schneller, aber immer noch arbeitsintensiv ist; sie kann mehrere Wochen bis Monate dauern.

Gibt es Schwarz-Weiß-Filme, die ursprünglich in Farbe gedreht, aber in Schwarz-Weiß veröffentlicht wurden?

Ja, es gibt tatsächlich Fälle, in denen Filme ursprünglich in Farbe gedreht, aber aus künstlerischen Gründen oder aufgrund von Vertriebsstrategien in Schwarz-Weiß veröffentlicht wurden. Ein bemerkenswertes Beispiel ist "The Mist" (2007) von Regisseur Frank Darabont. Obwohl der Film hauptsächlich in Farbe veröffentlicht wurde, bevorzugte Darabont die Schwarz-Weiß-Version, die seiner Meinung nach die beabsichtigte düstere, stimmungsvolle Atmosphäre des Films besser einfing, ähnlich den alten TV-Horrorshows und -Filmen. Diese Version ist als Sonderausgabe auf DVD erhältlich.

Mit großer Freude präsentieren wir Ihnen das brandneue Update auf VSDC 8.3! Unser Team hat intensiv daran gearbeitet und wir sind aufgeregt, Ihnen alle aufregenden Verbesserungen vorstellen zu können, die Ihre Erfahrung mit VSDC auf ein neues Level heben werden.

In dieser aktuellen Version wurden mehr als 100 neue kostenlose Vorlagen hinzugefügt, um Ihnen bei der Umsetzung Ihrer kreativen Ideen zu helfen. Darüber hinaus wurden zusätzliche Anpassungen an der Benutzeroberfläche vorgenommen, die automatisch die Bildschirmauflösung berücksichtigen, um Ihre Arbeit zu erleichtern. Ein separates Fenster für die Bearbeitung von Schlüsselbildparametern ermöglicht es Ihnen, fesselnde Animationen und Effekte zu kreieren. Und die Möglichkeit, im AV1-Codec zu exportieren, erweitert Ihre Optionen für die Veröffentlichung von Videomaterial erheblich. Im Folgenden werden wir detailliert auf diese aufregenden Verbesserungen eingehen.

VSDC Video Editor 8.3 herunterladen

Über 100 neue Vorlagen

Unsere Vorlagensammlung wurde erweitert und bietet nun über 100 neue statische und animierte Modelle. Damit haben Sie die Möglichkeit, Ihr visuelles Content-Design zu verbessern. Nutzen Sie eine Vielzahl von Hintergründen mit sanften Übergängen, erstellen Sie fesselnde YouTube-Videos mithilfe verschiedener Voreinstellungen und fügen Sie grundlegende animierte Grafiken wie Kreise, Rahmen und andere thematische Elemente hinzu. Zudem stehen Ihnen Countdown-Timer, Fortschrittsbalken zur Überwachung Ihres Projektfortschritts sowie eine breite Auswahl an Textanimationsvorlagen zur Verfügung, um Ihren Videoclips ein professionelles Erscheinungsbild zu verleihen. Die Arbeit mit Vorlagen wurde durch die Einführung eines Vorschaufensters erleichtert. Damit können Sie jetzt ganz leicht die passende Vorlage für Ihr Projekt finden und anpassen.

Parameterbearbeitung

Schlüsselbilder sind entscheidend bei der Erstellung von animierten Effekten, Motion-Graphics und der Arbeit mit Farben. Jetzt können Sie dieses äußerst nützliche Videobearbeitungstool auf einem eigenen Tab namens Parameterbearbeitung finden. Kein lästiges Hin- und Herwechseln zwischen Fenstern mehr - alles, was Sie brauchen, ist direkt verfügbar. Die Möglichkeit, gleichzeitig mit mehreren Objekten zu arbeiten, macht den Prozess noch einfacher und effizienter.

AV1-Export

In VSDC 8.3 haben wir den AV1-Codec integriert, der nun für die Formate AVI, MP4, WebM, MKV und MOV beim Exportieren verfügbar ist. Dies führt zu verbesserten Videoqualität bei gleichzeitig geringerer Dateigröße, was den Hochladevorgang beschleunigt und Ihnen mehr Möglichkeiten bietet, Ihre Videos auf verschiedenen Online-Plattformen zu teilen. Das Tolle daran ist, dass diese Funktion völlig kostenfrei ist!

Verbesserungen der Timeline

Wir haben einige Verbesserungen in Bezug auf die Arbeit mit Ebenen in der Timeline vorgenommen, um den Prozess benutzerfreundlicher zu gestalten. Jetzt werden Objekte automatisch in Ebenen einsortiert, wenn sie eingefügt werden. Dadurch haben Sie mehr Kontrolle über die Reihenfolge der Elemente in der Timeline. Zusätzlich haben wir eine praktische Funktion hinzugefügt, mit der Sie ein Objekt an der Cursor-Position einfügen können. Dadurch können Sie Elemente schnell und einfach an der gewünschten Stelle in der Timeline platzieren.

Optimierte Benutzeroberfläche

Wir haben das Menü für Objekte in der Timeline, im Objekt-Explorer und im Vorlagenfenster erweitert und dabei folgende Funktionen hinzugefügt: "Objekt suchen in...", "Im Ordner anzeigen", "Ressource finden in...". Dies erleichtert die Suche nach Objekten erheblich, insbesondere für Benutzer, die an großen Projekten mit vielen Elementen arbeiten. Zusätzlich sind die Funktionen "Teilen" und "Ausschneiden" nun direkt über der Timeline für noch mehr Bequemlichkeit platziert. Dies macht den Prozess des Videobearbeitens und -schneidens intuitiver und schneller. Zur besseren Anpassung der Arbeitsfläche haben wir auch neue Schnittstellenkonfigurationen hinzugefügt: Compact, Parameters, Adobe Premiere und DaVinci Resolve, die für Bildschirmauflösungen von 1360*760, 1600*900 und 1920*1080 angepasst werden können.

Verwendung von Sprites

Bisher war es nur möglich, Objekte in der Auflösung der Szene umzuwandeln, wenn Sie mit Sprites gearbeitet haben. In der neuen Version haben wir die Möglichkeit hinzugefügt, Objekte in der Größe der einzelnen Objekte umzuwandeln. Dadurch können Sie alle Details und Effekte innerhalb des Sprites beibehalten, ohne dass es zu Beschnitt oder Informationsverlust kommt.

VSDC 8.3 ist jetzt zum Download bereit!

Sind Sie bereit, es auszuprobieren? Besuchen Sie unsere offizielle Website, um die brandneue Version VSDC 8.3 herunterzuladen und entdecken Sie die vielfältigen Funktionen, die Ihnen bei der Erstellung Ihrer neuen Projekte zur Verfügung stehen.

Wenn Sie Fragen haben oder Hilfe benötigen, steht Ihnen unser Support-Team zur Verfügung. Kontaktieren Sie uns per E-Mail unter Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein! oder über Facebook und Twitter.

Um stets informiert zu bleiben über die aktuellsten Entwicklungen, empfehlen wir Ihnen, unseren YouTube-Kanal zu abonnieren. Ihr Feedback ist unsere Motivation, um kontinuierlich an Verbesserungen zu arbeiten. Tauchen Sie ein in eine aufregende Welt voller Möglichkeiten mit VSDC 8.3!

VSDC Video Editor 8.3 herunterladen